Rabiscos

New blog address!

2011-11-30T21:31:00.001-02:00

Hi All! I've a new address blog, is http://americogobbo.blogspot.com

I don't publish the posts in this blog from 2010.

Please check my new address.

Thanks.

Illustration Friday | Trail

2010-06-04T22:48:00.012-03:00

This week I'm success to do something a bit more elaborated for Illustration Friday... after that I read about works of painter Anthony Green I've decided to make this drawing with multiple view points... The basis is a small drawing, A5 format, made with a pencil B and after I colored on Gimp with my brushes for watercolors.

Illustration Friday | Slither

2010-05-28T16:22:00.002-03:00

Some time ago I participated in a Book for UNESCO in Brazil... the High School students wrote the short histories about many things... I liked drawing some 'cobras' for several of these histories...

Pattern&Around Flickr Group

2010-05-20T17:15:00.000-03:00

Bene, adesso abbiamo, io ed Maja Jancic, migrato il gruppo che stava su Facebook e adesso c'è anche su Flickr. Per ora ci sono pochi membri ma la quantità dei lavori è di gran lunga superiore e non soltanto ristretta a pochi membri, sembra la direzione giusta.

Arte nel Brasile in veloci schizzi...

2010-05-05T14:40:00.012-03:00

Apparecchiando la tavola

Raccontando un po' il percorso di questa shortlist ragionata
Iniziando un'altra volta... avevo ormai finito di scrivere quando un problemino nell'applicazione che ho utilizzato per scrivere mi ha fatto perdere tutto... anche tipi come me, abbastanza navigati nelle cose digitali, non sono esclusi da incidenti di percorso di questo tipo.
Motivato dalla telefonata a Adriano Bimbi, che dovrebbe in breve venire in Brasile per trattare l'apertura di una scuola d'arte a Joinvile, Santa Catarina, ho intrapreso la scrittura di una breve shortlist commentata sulla situazione dell'arte in Brasile. In quest'intento ho intraveduto una interessante tesi... l'amore e la passione di molti artisti brasiliani, a me cari, per la poetica della tecnica.
In questo breve resoconto cerco di esporre la mia visione sull'arte brasiliana improntata principalmente su una chiave di tipo antropologica e sociale nonché quello che prima ho chiamato la 'poetica della tecnica'. Forse anche per spiegare meglio questa visione ho scritto anche sui miei progetti attuali, molti di loro improntati sulla tecnica e i suoi strumenti [miei progetti attuali].

Internet e le reti sociali | Mezzi e periferiche digitali e l'arte nel Brasile
Oggi indiscutibilmente l'internet con le sue reti sociali promuove probabilmente una vera rivoluzione nel modo di fluire e scambiare arte. Io personalmente sono molto attento a questi mezzi e le utilizzo per promuovere il mio lavoro e idee. Le reti sociali oggi sono strumenti per l'artista così come erano i contatti alle fiere con i diversi galleristi e collezionisti, soltanto che l'effetto è molte volte amplificato in termini di individui, enti e luoghi coinvolti.
Mi piacciono particolarmente Flickr, una stesa reti con migliaia di immagini di artisti, fotografi, illustratori, ecc., e si potrebbe dire che Flickr, oggi sicuramente è la galleria ragionata più stesa di immagini del mondo. Già Facebook, la trovo utili per conoscere e entrare in contatto con artisti e enti, molte volte anche presenti in Flickr, ma in modo più agevole e semplice. Molto utili sono Twitter e LinkedIn per veicolare idee, lavori e anche entrare in contatto con dei professionisti dell'arte (applicate oppure no).
Molti anni fa (1986 forse...), ancora ero all'accademia e ho avuto un interessante discussione con Yuji, che è stato anche lui allievo di Bimbi, su come l'arte e i suoi strumenti avrebbero potuto evolversi... mi ricordo di parlare di un pittore lavorando con la luce [Picasso]... e mi piace pensare oggi come le cose un po' si assomigliano a quello che abbiamo discusso. Da quando sono tornato in Brasile, nel 2008, questa idea mi ha indicato una possibile area di ricerca, inizialmente poco delineata in questo post [pittore digitale?!], ma oggi molto meglio definita in una serie di progetti qui esemplificati [progetti di pittura digitale].
Recentemente ho fatto una ricerca sullo stato dell'arte nell'Web in Brasile e ho trovato questo interessante lavoro di Fabio Nunes. [Web Art in Brasile]

Sketches sull'Arte brasiliana
Storico dei principali eventi
Per non scrivere qualcosa di già scritto ho pensato semplicemente in fornire alcune referenze presenti sull'web sulla storia dell'arte nel Brasile con qualche accenno mio.

L'influenza del Vecchio Mondo e del Basic Design della Bauhaus
Prima di studiare in Italia, ho fatto qualche anno alla FAAP al corso di arti, è una bellissima facoltà e oggi come a quei tempi con molti insegnanti validi, dai quali molti stranieri. In questo corso i primi due anni sono basati al Basic Design della Bauhaus. Al di la di questo fatto avevamo molte lezioni di disegno dal vero, come nei modi di molti delle aule di pittura delle accademie italiane.
Questi insegnamenti sono alla base di molte scuole d'arte in Brasile, ma devono fare i conti con i movimenti, come quelli della settimana moderna del 1922 a San Paolo, che marca la rottura con il classico e si lega alle avanguardie europee, cercando un identità propria, nei colori, temi, ecc... Artisti come Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Di Cavalcanti e Candido Portinari sono emblematici in questo senso.

Indio : Caboclo : Africano : Europeu
Per capire l'arte in Brasile e nel continente americano, bisogna fare i conti con le origini sociali e antropologiche del nostro popolo, il libro di Darcy Ribeiro, "O Povo Brasileiro" è emblematico e ci rivela come l'indio, il caboclo, il negro, il colonizzatore hanno modellato nostra cultura, nostri usi e costumi. È interessante vedere nell'universo iconografico di molti dei nostri artisti tante referenze alla cultura indigena e africana, non perché questo sia un fatto soltanto iconografico e sì una rappresentazione mistica di quest'universo poco compreso dai propri artisti ma che è inerente e presente sempre. Molte volte non sono necessari delle elaborazioni mentali oppure studi da parti di essi... sono in aria, per modo di dire... Per molte culture indigene l'iconografia ha un significato divino che collega il mondo reale a quello dello aldilà [per capire l'universo indigena questo mappa è molto interessante].

Un documentario fatto negli anni '90 dalla TV Cultura di San Paolo sull'universo brasiliano con chiave nel lavoro di Darcy Ribeiro è da assolutamente da vedere, purtroppo il documentario è tutto in lingua portoghese... ma in molti casi l'immagini raccontano di più e così raccomando la visione. Ho trovato una referenza a questo documentario sull'internet, sono divisi in parti [video il "O Povo Brasileiro"].

Tempo fa ho iniziato a pensare ad una ricerca sull'iconografia indigena e guardando alcuni artisti brasiliani vedo che rimettono direttamente ad essa oppure a delle contaminazioni, queste ultime assai comune dovuto al nostro sincretismo... Trovo che l'artista Francisco Galeno produce questa specie di sincretismo iconografico in suoi lavori [réclame del video su Galeno].

La xilo nel nord e nordest brasiliano e nel sud con il "Clube da Gravura"
Per capire meglio questo sincretismo nella praxis, dobbiamo guardare all'artigianato delle regioni Nord e Nordest del Brasile e principalmente la xilografia, dove molte volte i simboli e le soluzioni naif fanno con che molti di questi artisti artigiani siano considerati dei veri propri artisti. Trovo interessante analizzare quest'aspetto dell'arte brasiliana, principalmente per l'improvvisazioni nelle soluzioni e negli strumenti utilizzati... in questo senso molto di quello che sono le tradizioni e l'arte indigeni sono state trasmesse al caboclo (termine per definire il gruppo etnico oriundo dalla miscelazione tra bianchi ed indigeni).
Ho trovato nell'internet un bellissimo site che tratta la xilografia 'nordestina', con i suoi maestri e presentano alcuni lavori appartenenti a questa tradizione grafica nella letteratura di Cordel [http://100anosxilogravuranocordel.com.br/es/exposicao.html]

Lina Bo Bardi, ha realizzato una raccolta molto bella al MASP sull'artigianato e utensili domestici utilizzati nel Nord e Nordest del Brasile (tra l'altro lei è stata l'architetto dell'edificio del MASP a San Paolo) [timeline google su Lina Bo Bardi]. La chiave di lettura di questo lavoro va nella direzione del sincretismo simbolico, improvvisazioni e esercizio di una estetica che va si formando mentre l'artigiano artista sperimenta i materiali e i metodi di creazione delle sue opere. Credo che l'esempio migliore di questo tipo di arte siano le terracotte del Mestre Vitalino.

Al Sud del Brasile c'è stato un interessante movimento negli anni '50 per ricuperare la figura nel momento che l'astrattismo espressionista era sulla scena principale dell'arte mondiale e brasiliana... si è chiamato "Clube da Gravura" e ha coinvolto innumeri artisti che hanno formato poi il scenario artistico degli anni sessanta e settanta in Brasile. Gli artisti che si distaccano sono Glênio Bianchetti (1928), Danúbio Gonçalves (1925) e Glauco Rodrigues (1929 - 2004).

Per chiudere questo scenario bisogna guardare a Oswald Goeldi [lavori] e a Lasar Segall [lavori], uno a Belém do Pará e l'altro a San Paolo... loro hanno rivitalizzato il gusto per la stampa grafica e principalmente per la xilografia.

Tanto al Nord quanto al Sud del Brasile la Xilografia e Linografia vengono ampiamente utilizzati come una specie di "gerrilla art", facile e economica da fare... credo che sia questa un'altra chiave di lettura di certe tipi arte e artigianato nel Brasile, dove uno fa con quello che ha in mano ed in abbondanza nella sua regione!

Praxis : Tecnica : Arte
Ai tempi dell'accademia ho portato un'esame sull'estetica dell'arte un libro sulla poesia di Octavio Paz, "O Arco e a Lira", che parla sul superamento della tecnica per creare la poetica... a quel tempo era convinto di ciò, e in parte oggi lo sono, ma nel contesto dell'arte brasiliana ho trovato diverse artisti che fanno della tecnica la loro poetica e vice-versa. È chiaro che tra un verso bianco e un'altro rimato molti si troveranno a scegliere il secondo per la musica che proporziona la rima lasciando molte volte di lato il contesto del verso... già nel verso bianco ci troviamo il contesto poetico puro... decidere tra un e l'altro, molte volte, gli artisti finiscono per utilizzare i due metodi (colori, pattern x narrativa, improvvisazioni, p.e.). Ma perché questo capita spesso nell'arte del nuovo mondo? Forse ci sono diverse ragioni:

la lontananza del vecchio mondo e le sue macro influenze nell'arte (scuole, movimenti, stili, ecc.),
una differente visione di come trattare le influenze venute dal vecchio mondo, con più libertà nel mischiare diversi contesti senza il minimo pudore, pur rispettando ogni influenze artistica,
la voglia di superamento dello status quo artistico tradizionale o classico, quasi sempre identificato con cose del Vecchio Mondo,
la grande tradizione americana (nord, centro e sud) al sperimentalismo.
...

In questi ultimi tre anni vengo facendo una ricerca di artisti che mi interessano principalmente dal punto di vista della poetica e della passione per le loro tecniche, questa è una lista ragionata di questi artisti:

Maria Bonomi [alcuni lavori Epopéia Paulista Elogio a Xilo]

Maria Bonomi è un'artista molto impegnata su diversi versanti dell'arte, inclusa quelle dell'arte pubblica, di recente ho visto il grande pannello chiamato Epopea di San Paolo alla Estação da Luz, veramente bello nel concetto e nell'esecuzione, si capisce in grande amore di lei per arti grafiche e principalmente per la xilo.

Beatriz Milhazes

Ho conosciuto il lavoro della Milhazes recentemente... ho visto un documentario su di lei e mi sono incuriosito per la sua opera. Lei è un pittrice che espone con molto umiltà la sua metodologia e non ha paura dei segreti di pulcinella. I suoi dipinti e pannelli esplorano l'universo del paradiso brasiliensis perduto... molto bella è stata la sua mostra alla estação pinacoteca da Luz in 2008 [video sulla mostra].

Tomie Otake

Tomie costituisce una referenza nell'arte del nostro paese... appartiene a quella corrente dell'astrattismo informale. Le sue opere pubbliche sono emblematiche e mi piace molto i suoi mosaici alla stazione del metro di San Paolo, Consolação [video mosaici].

Daniel Senise

Molto tempo fa ho visto gli interventi di Senise con la deposizioni di chiodi fatti arrugginire su tele bianche e mi sono incantato per la capacità di reinventare e utilizzare cose e metodi semplici in modo creativo. Questa sembra una costante in molti artisti nostrani... e forse mi ripeto un po' troppo ;-)

Denise Milan

L'ho conosciuta personalmente qualche anno fa... il mio zio Antonio è stato suo assistente negli anni '90. Lei è un'artista che attua in molteplice ambienti e trovo il suo lavoro molto poetico, fatto di interventi intelligenti e ben risolti dal punto di vista tecnico e concettuale.

Grafiti a San Paolo

A San Paolo come in ogni città moderna del mondo il grafiti è presente... trovo interessante molti degli interventi urbani di questo genere d'arte... e sempre di più dovremo fare i conti con questo modo di interagire con la città. Recentemente ho potuto seguire alcune interviste di coppia di artisti urbani, sono i gemelli pandolfo... veramente trovo il loro lavoro molto ispirato e sui generis.

Le Gallerie piu importanti a San Paolo
Un'amica, Eliane che ha un'azienda di turismo di classe A per la città di San Paolo, mi ha passato queste referenze.

Chiudendo il cerchio...

La lista degli artisti è puramente personale e basata nelle mie ricerche e gusti degli ultimi tre anni e non fa nessun tipo di ragionamento di qualità sugli esclusi... anche perché sono conscio di non sapere quello che non so! ;-)

Jag Digital Painting Projects

2010-03-21T17:07:00.002-03:00

Forse è arrivato il momento di fare un resoconto sulle cose che sto lavorando attualmente... magari non sarà un quadro coeso o completo, ma serve per fare il punto della situazione.

Digital Artist!?
Molti anni fa, quando frequentavo ancora l'accademia di Belle Arti di Bologna, correva l'anno 1986, mi ero messo a pensare come sarebbe stato l'artista del futuro. Mi ricordo una discussione nei corridoi dell'Accademia con Yuji e mi immaginavo dipingendo con strumenti di luce, computer e cose del tipo... certamente il computer e il software hanno fatto passi da giganti e oggi è possibile disegnare e dipingere al computer. Probabilmente gli strumenti e le interfacce dovranno migliorare ed avvicinarsi al processo di creazione., ma questo processo dovrebbe essere il più vicino al mondo dell'artista, senza troppi tecnicismi e più senso pratico. Oggi le tavolette grafiche sono diventate dei veri schermi di luce dove possiamo disegnare e dipingere direttamente sulla tela. Ma purtroppo i software sono troppo complessi da dominare, secondo me perché utilizzano una metafora dei primordi dell'interfaccia uomo-macchina... staremmo a vedere il futuro.

Questa immagine è stata realizzata con un programma di software libero Mypaint che gira su linux, macos x e windows. La texture della carta è stata creata a partire a un campione di carta d'acquarello Shoeller.

Mypaint e Gimp
Sono da diversi anni che lavoro al computer e questa ricerca sulla pittura digitale è iniziata in 1990 quando ho acquisito il mio primo computer. Ho utilizzato molti sistemi operativi dal DOS, passando per Windows e gli ambienti di Apple (macos e macos X). Dal 2003 utilizzo principalmente sistemi operativi liberi, Linux, principalmente la distribuzione chiamata Ubuntu (trovo che sia un ambiente molto amichevole e adatto al il mio lavoro creativo).
Su Linux (e adesso anche su altri come windows e macos x) ci sono due applicativi molto belli per la pittura e l' elaborazione digitale, Mypaint e Gimp.

Mypaint è un bellissimo applicativo per la pittura digitale, ha un'interfaccia essenziale e dei metodi innovativi per creare e gestire i pennelli.

Gimp è un applicativo nato come pacchetto per il ritocco fotografico ma ultimamente viene essendo utilizzato da molti artisti per il digital painting (pittura digitale). Gimp ha un bel modulo per la creazione di pennelli e matite. Per fare ciò possiede due metodi, uno basato sulla descrizione fisica del pennello (modo statico) e un'altro appoggiato su delle immagini rasters, chiamato dinamico. In entrambi casi i pennelli acquistano molta dinamicità negli effetti resi dal modulo 'brush dynamics' (pressione, velocità e random).

1 - Pennelli digitali (gimp e mypaint)
La ricerca sui pennelli digitali basati su Gimp è iniziata in 2008 (ma con alcune interruzioni e ripensamenti). Inizialmente ho studiato a fondo come funzionava la matrice dei pennelli dinamici in gimp. I pennelli possono essere assai complessi dal punto di vista della costruzione e, infatti ne ho create parecchi tipi, per acquarelli, per acrilici e l'olio e alcuni pensati per xilografia. Negli ultimi tempi ho cominciato a togliere la carne e a semplificare molti concetti, cercando di capire il modo di ottenere l'effetto desiderato con il minimo dello sforzo e la massima economia nella costruzione dei pennelli. Ho prodotto una serie dedicate alle matite e con quest'esercizio sono riuscito a ottenere una corrispondenza eccellente con le matite reali e con alte prestazioni riguardo all'elaborazione dei tratti mentre uno disegna al computer. È da tener presente che se un pennello è complesso, questo richiede molto tempo di elaborazione al computer e ciò produce una sorta di attesa mentre uno disegna.
Con l'applicativo Mypaint i pennelli sono tutti dinamici e utilizzano un bellissimo algoritmo basato in delle elaborazioni su un semplice cerchio, sul quale si può imprimere ripetizioni, velocità, randomicità, ecc., sommate a queste elaborazioni fondamentali esistono una sorta di filtri dinamici ed statici che sono possibili utilizzare per creare una gamma estesa di pennelli e effetti che emulano molte tecniche pittoriche. Con Mypaint è possibile lavorare virtualmente su un telaio infinito, cosa a me molto gradita, utile quando si fa degli sketches veloci o si cerca delle idee mentre si fa degli scarabocchi.
Molti di lavori realizzati al computer con questi pennelli sono stati delle illustrazioni commissionate da riviste o editori. È mia intenzione realizzare una serie di lavori e di composizioni pittoriche, una sorte di rilettura dell'artista americano Mark Rothko, utilizzando con l'ultima serie di matite e gessetti creati per gimp.

Esempi delle pennellate dei brush dedicati alle matite e gessetti

Esempi di lavori eseguiti con questi pennelli digitali

2 - Collage digitale
Alla fine del 2008, ho iniziato alcuni sperimenti di collage digitale, la mia idea è rendere meno netta e perfetta questa tecnica al computere, ottenendo così dei tagli simili a quei ottenuti quando si strappa la carta con le mani. Il ritaglio di una figura, anche si tosco, lascia più viva l'immagine, la carta così tagliata rimane un bordo sottile ed irregolare di carta senza colore. Ho sviluppato la metodologia necessaria per la resa di questo risultato, ma ancora ci sono pochi esempi di questa tecnica al computer... ma ci sono dei particolari della metodologia che vorrei semplificare per tornare più facile ed intuitivo il processo.

Esempi di una serie di collage realizzate nel 1997.

Esempi di collage digitali

3 - Xilografia digitale
Questa ricerca ho iniziata a marzo del 2008 e voleva proporre la tecnica al computer. Ho creati alcuni scalpelli digitali che imitano l'effetto e l'incertezza del taglio sulla matrice. La ricerca si riproposta anche per la matrice digitale, dove ho studiato una metodologia per creare le tessiture di diversi tipi di legni. Le immagini che sono riuscito a produrre a me sembrano del tutto convincente senza cadere nei luoghi comuni dell'elaborazione al computer, quello di appoggiarsi a dei plugin o specifici filtri. Trovo particolarmente interessante connubio tra tecniche digitali e tecniche tradizionale di incisione, come la punta secca... per adesso siamo soltanto all'abbozzo di questa metodologia. Sarebbe interessante anche la contrapposizione tra le tecniche di stampe calcografiche come la monotipia e quella digitale... dove abbiamo copia unica versus serialità.

Esempi di alcuni lavori eseguiti per questa tecnica

4 - Studio sui patterns (tessiture)
Dal 2009, a tratti, vengo mi interessando sui pattern (tessiture). Le tessiture sono presenti dappertutto e in tutte le culture. Con internet è possibile reperire una estesa bibliografia di libri che trattano l'argomento. Di recente io ed un'artista slovena, Maja B. Jancic, abbiamo creato un gruppo su Facebook dedicato all'argomento, li ho inserito una bibliografia di libri di referenze sui patterns (William Morris, Lewis F. Day, e molti altri).
Molto interessante è l'aspetto matematico della cosa nella quale sto particolarmente interessato ad esaminare. Per il momento non ho un'idea precisa sugli sbocchi di questo tipo di ricerca, sicuramente dovrà fare parte di una serie di lavori, per dire reali, che pretendo realizzare appena avrò il mio studio pronto.

Alcuni studi e pattern realizzati in base a queste ricerche

5 - Uccellini e Tipografia
Nel 2008 ho iniziato a tratti una ricerca sugli uccelli abbinata alla tipografia, ho scritto alcune cose a riguardo e potete trovare in questi link:
1. Progetto uccellini - le basi
2. Metodologia e applicazioni

L'idea è di creare un carattere tipografico (font) che possa utilizzato come pattern o tessiture di riempimento di figure geometriche... nel mio caso sono figure che possono rappresentare degli uccelli. Il mio lavoro di ricerca è stato in gran parte ispirato nel lavoro del grande artista americano Charley Harper. Le diverse fasi di questa ricerca sarà esposta come un processo, partendo da una rappresentazione classica e piano piano produrre la decostruzione del soggetto e produrre un'immagine sui generis utilizzando il font creato per questo scopo.

6 - Self-Portraits Flickr Group
In 2009 ho iniziato a partecipare al gruppo dedicato all'autoritratto e al ritratto fondato da un'artista brasiliano, Renê Tomczak. Adesso sono l'amministratore del gruppo e attraverso il gruppo ho conosciuto diversi artisti, insegnanti d'arte e appassionati della pittura. Di recente uno degli artisti, Julia Kay, ha fondato un grupo dove i membri del gruppo fanno dei ritratti liberamente dei loro membri... veramente un lavoro molto interessante.
Attualmente il gruppo conta con circa 80 participanti e con 380 lavori... in futuro vorrei presentare il lavoro degli artisti in un libro pubblicato dal gruppo stesso.

http://www.flickr.com/groups/auto-retratos/

Referenze
Nella misura delle mie possibilità di tempo metterei per ogni ricerca le sue referenze.

Illustrations for a Unesco Book

2010-03-20T15:27:00.004-03:00

I made a series of illustrations for a book with Museu da Pessoa (MEC and Unesco were the sponsors). This book is a guide for professors and students about many themes based in the real histories... childhood, animals, love, health, etc... The histories are very beautiful and some very funny.

Ho fatto una serie di illustrazioni per un libro con Museu da Pessoa (MEC e l'Unesco sono stati gli sponsor). Questo libro è una guida per docenti e studenti su molti temi basati in delle storie reali ... l'infanzia, gli animali, amore, salute, ecc .. Le storie sono molto belle e alcune molto divertenti.

the frogs and the insects...

the snake and a butterfly

the magic letters

the football ball and the girl and a louse question...

the radio in the my school

lettuce's thoughts: Illustration Friday | Crunchy

2009-12-05T17:32:00.001-02:00

This another drawing where I used mypaint for sketching and color, after I corrected with gimp the colors and some parts of drawing. I think a man and your thoughts about the lettuce.
I like eating lettuce and I think that is crunchy and it does well for the health ;-) This work I made with mypaint and re-elaborate the color balance in gimp. Well, the color palette is yet the same of last drawings with some additions ad hoc.

Mi piace tantissimo mangiare le lattughe... bella e croccante, adesso sto pensando alle mie future, lattughe, nel mio orto... nel frattempo faccio degli scarabocchi per Illustration Friday... questa settimana con il tema 'croccante'.
Questo lavoro ho utilizzato mypaint, disegno e colore, e gimp per correzioni e conversioni di tono di certe parti del disegno. Bene la tavolozza continua ad essere la stessa degli ultimi disegni con alcune integrazioni ad hoc.

entangled letters

2009-12-03T00:14:00.001-02:00

Drawing and some ideas that help me to think about the entangled things! Soltanto un disegno per pensare e passare il tempo mentre le idee si mischiano e fuori escono dalla mia testa. ;-)

Entangled drawing for Illustration Friday

animals and around ;-)

2009-11-22T14:46:00.001-02:00

Ho disegno tanti animali immaginari ... altri scarabocchi o bozze di questi ... Recentemente con Luciana pensiamo che potrebbero essere venduti attraverso Internet ... Queste sono alcune delle mie bozze e le opere.

I've been drawing many imaginary animals... some are the doodles or sketches... Recently with Luciana we think that could be sold trough Internet... These are some of the last works.

Aligators bruttini...

Stranger animal... alien generation:-)

A little wrong rabbit...

The girafe

dog cat

Autumn Leaves with Cannonball Adderley and Miles Davis

2009-11-21T16:57:00.001-02:00

While I was listening "Autumn Leaves" with Cannonball and Davis I made this work much freely, this music is one my favorites too with Bill Evans.

Mentre io ascoltavo "Autumn Leaves" with Cannonball Adderley e Miles Davis ho realizzato questo scarabocchio molto liberamente, questa musica è una delle mie preferite, anche eseguita da Bill Evans.

Music and Doodles ;-)

Cannonball Adderley feat. Miles Davis " Autumn Leaves"

Patterns ovvero testure

2009-11-16T12:33:00.001-02:00

In questo periodo ho dedicato molto della mia attività di studi ai 'pattern' o testure... se mi ricordo bene l'italiano. Infatti pensavo di tornare in Italia per Natale, ma purtroppo no riuscirò... sembra che non centri ma centra :-)
Tutti lavori sono già postati nel Flickr e qui metto un riassunto della roba che è li sviluppata o in fase di sviluppo.
Alcuni di questi pattern sono partiti da un documentario che ho visto alla BBC su una storia di gioco inventato negli anni settanta da un certo John Conway (Game's Life, literalmente gioco della vita), basato su dei piccoli quadrati in un reticolo quadricolato. Come questa fissazione sui pattern viene da lontano... ho anche collezionato parecchi referenze di libri di Lewis Day e William Morris... molti di questi sono belli e utili a sviluppare dei pattern... anche se all'epoca di edizione dei libri tutto era fatto a mano e oggi il computer impera questo settore... ma i consigli, le referenze sono veramente utile e belle.

In this period I had dedicated many of my study activity to the patterns... All works are posted in Flickr and now I put a little brief about these projects.
My investigation begins with a game, John Conway, Game's Life, and your possibilities of to create interesting patterns... other patterns are product of some books, Lewis Day e William Morris, about this theme. This books I found in Archive.org.

Lewis Day - Patter Design, 1923.

A pattern with Game's Life patterns motifs.

Another pattern that I made with some variations of game's life figures and put these along the paths...

Study of Lewis Day's motif pattern... original and some geometric schemes.

The finished pattern

Another pattern study that I began of a old Illuminated Initial (NY Digital Library).

Questi lavori potete trovare nel mio portfolio su flickr | All works will can found in my flickr portfolio.

Patterns

2009-09-30T17:24:00.001-03:00

Sono sempre stato innamorato dalle testure di ogni cosa... di recente ho visto i lavori di Nathan Williams, veramente molto belle e sugestivi, lui le usa spesso nelle sue illustrazioni. Lui mi spiegato come riusciva fare questi lavori a partire da un comando veramente semplice in Photoshop. Io di solito utilizzo GIMP e anche li è possibile fare praticamente con lo stesso ricorso.

I'm ever like all kind of the patterns... recently I've been watching the works of Nathan Williams, truly beautiful, he uses its commonly in the his illustrations. He explained how creates its with a simple command of Photoshop, normally I use GIMP, but is the same concept.

tango confidence

2009-07-20T18:30:00.001-03:00

I've stopping in these days and when I've receiving the IF challenge of this week... I think about the tango dancers confidences, is a dancing of the sensuality and confidences. This drawing I made many years ago perhaps is ideal for that occasion.

In questi giorni sono stato fermo e soltanto pensando e lavorando per alcuni ritratti... quando ho ricevuto la sfida di IF, tango, ho pensato subito alle confidenze di questo ballo... forse è l'immagine giusta per questo tema.

a old notebook for my comments

2009-06-30T14:20:00.001-03:00

This is a old notebook very damaged... many notes for all and all... This drawing I made with a pencil 2H and after I made the scan and I applied the color tone on gimp. I think that notebook is ideal for IF's week theme, worn.

Questo è un vecchio quaderno molto rotto... molti note ci sono stati fatte per tutto e tutti... Questo disegno è stato fatto con una matita 2H e dopo ho applicato del colore in gimp. Io ho pensato che questo quaderno fosse ideale per il tema di Illustration Friday di questa settimana, "worn" (sciupato, sfinito, logoro, scalcinat, usato, ...)

frittelle di riso all'albicocca*

2009-06-28T14:49:00.002-03:00

Ingredienti:

100 g di riso integrale*,
100 g di farina integrale*,
1 bicchiere di latte,
2 albicocche secche fatte rinvenire,
60 g di zucchero,
2 uova,
1 bustina di vaniglia,
cannella,
1/2 limone non trattato*,
3 cucchiai di brandy,
zucchero a velo,
olio di semi,
sale.

Lavate il riso e cuocetelo in acqua salata per 30 minuti (riso normale circa 8 min) con la scorza di limone e un pizzico di sale. Unite il latte bollente e cuocete ancora per 15 minuti (riso normale forse 5 minuti bastino), poi fatte raffreddare. In una ciotola amalgamate la farina, lo zucchero, la cannella, le albicocche* tritate, il liquore, i tuorli e per ultimi gli albumi montate a neve; quindi aggiungete il tutto al riso. Con questo composto formate delle palline e friggetele nell'olio caldo. Servite le frittelle subito calde, cosparse di zucchero a velo e cannella.

(*) Gli ingredienti integrali e il tipo di frutta possono sicuramente essere quelli tradizionali o di epoca.

Questa è una ricetta di un libro (Cent'erbe, Nardini Editore) regalato da Anna e mi ispira parecchio... forse gli ingredienti integrali possono essere scambiati per quei tradizionali e il tipo di frutta possa essere adeguato alla stagione... anche magari freschi. Per la cottura del riso, bisogna considerare che ci sono due cotture, la prima del riso da solo e poi assieme il latte, così occorre fare attenzione in portare il riso al dente con queste due cotture (di solito per il riso normale ci vuole 10~13min).

New York Public Library [600.000 images free]

2009-06-28T14:29:00.005-03:00

Alcuni giorni fa ho guardato un bellissimo documentario di un intervento di vari artisti residenti a NYC inspirati nei documenti della biblioteca. Per chi volessi vederlo è in http://www.artbabble.org/video/design-book-episode-1 (si sono ben 4 parti di 9 min ciascuna più o meno).
A some days ago I watched a beautiful video at artbabble.org (http://www.artbabble.org/video/design-book-episode-1), Design the by book, this is the abstract of video:

The New York Public Library holds a wealth of unexpected sources of inspiration for artists and designers: from vintage valentines and textile patterns, to fabric samples and turn-of-the-century menus from around the world. For this online-only miniseries, Design by the Book, NYPL partnered with the leading design blog Design*Sponge to invite five New York City-based artists to sift through its collections in search of inspiration. Watch as the artists, who range from a glassblower to a letterpress printer, create unique works inspired by what they found. The artists are: Lorena Barrezueta, Rebecca Kutys, Mike Perry, John Pomp, and Julia Rothman. Music for the series was provide by Clear Tigers.

unfold a short story

2009-06-17T11:56:00.012-03:00

This drawing or illustration I've began four months ago ... this only a idea's draft, but as I do not know when I'll ever finish and I'll return it ... I've
to find better leave it unfinished, as are so many things in our lives
:-)

Questo disegno ho abbozzato e poi iniziato lavorare su di lui... per adesso è soltanto un'idea ma come non so mai quando mai finirò e quando mai lo riprenderò... ho trovato meglio lasciarlo per adesso così, incompiuto come sono tante le cose di nostra vita :-)

my craving in the wall

2009-06-11T17:20:00.001-03:00

In my childhood I dreamt to be a painter ... yet I do not know if I am truly become (thanks Adriano Bimbi).

Last sunday I'm gone in the my center town to drink a coffee and I had make some photos... I found this wall with written and I thought that it was ideal for the background of the Illustration Friday week's theme. I drew the two figures, the 'HE' was already as the little crack of light ...

Nella mia infanzia ho sempre pensato diventare un pittore... ancora non lo so se sono diventato veramente uno (grazie a Adriano Bimbi per questo continuo domandarsi:)
Nell'ultima domenica sono andato in centro città (a Leme) per prendere un caffè e scattare qualche foto. Io ho trovato un muro con delle scritte ed ho pensato che sarebbe stato bello come sfondo dell'illustrazione della sfida di Illustration Friday di questa settimana, Craving (un intenso desiderio di qualche cosa particolare, literalmente). Io ho disegnato le due figure, il "HE" c'era già e anche quella piccola fessura di luce...

Para quem entende o português aqui voce vai encontrar um artigo autobiografico... nada de pomposo... somente um relato para o Museu da Pessoa:
William Turner foi a faísca - parte 1
Em Bolonha, caminhos da arte - parte 2
Darsi da fare - parte 3

yet impossibility

2009-06-08T21:01:00.004-03:00

Avevo fatto qualche settimana fa un disegno per IllustrationFriday sul tema dell'impossibilità... ed ieri la mia nipote Cristine ha scritto un piccolo testo per questa figura principalmente ispirata alle righe attorno l'illustrazione: L'impossibilità di vederti aguzza l'istinto di immaginarti a distanza ... Il testo ci Cristine Menezes è nostalgico e molto bello com'erano le intenzioni di quest'immagine.

Ipauh Leuhan | Nahuel Huapi
Meus olhos se abrem sob seu olhar carinhoso me dizendo “Vem comigo” e então desperto. Sua imagem se esvai pela janela do quarto... Levanto e olho através da vidraça, há um sol morno da tarde tentando inutilmente aquecer a paisagem que já não te guarda! Você agora se esconde atrás daquelas montanhas ao fundo... Bem longe! Ou será que ainda não? Será que você está ainda andando por estas ruas?! Com esse pensamento me animo e saio a caminhar sem destino pelas ruas que antes caminhávamos juntos, em dias e noites atemporais aos risos! Mas, agora a paisagem se cala diante de mim.
Chego à beira do lago e sento para assistir a um silencioso espetáculo em curso: o sol se põe produzindo uma linda mistura de cores sobre o céu e água. Espero mais uma vez ser surpreendida pela sua voz ao meu lado, mas, isso não acontece. Então percebo outro acontecimento em curso, desta vez dentro de mim. Embora agora a distância se imponha, meu coração abre espaço para o seu, e fico a te imaginar ao meu lado saboreando aquele momento que apesar de marcar o fim – do dia, e também meu – marca um recomeço.
As ruas não te guardaram para mim e, deste dia em diante, posso já não te encontrar... não importa! Tua presença me modificou e carrego agora um pouco de ti aonde eu for. Meu reflexo nas águas acusa esta mudança, minha imagem se modificou depois de ter se visto refletida no seu olhar.

Cristine Gobbo Menezes, 06' 2009

adattarsi | adapt myself

2009-05-30T13:06:00.001-03:00

Yesterday I was sad and I began wrote things and I drew this thing...

Ogni tanto mi viene di pensare a questa situazione: adattarsi alle circostanze mutevoli del mondo e del nostro modo di vivere [sopravvivere], e sinceramente è difficile riproporsi di continuo in un mondo così incerto e pieno di insidie ma anche di opportunità. A volte mi viene da pensare... che tagliare ogni canale di comunicazione col mondo moderno sia la cosa più saggia per fare vivere lo spirito e le proprie scelte... a volte... tutto il contrario; ci vuole l'equilibrio, ma è sempre più difficile averlo. Forse in gran parte dovuto al nostro insistere sulle cose materiali e a volte di discutibile utilità, non sono sicuro ma mi sa che questo nostro modello attuale sia destinato a soccombere e non vedo chiaro quale modello verrà.
Anche nel mio modo di operare 'artistico', costretto al mondo digitale, mi trovo a volte confuso e senza un cammino definito, ci vuole 'equilibrio', il problema è che con il passare del tempo, anche noi diventiamo più instabile anche se più saggi, spero che tale fatto venga a compensare l'altro. Comunque nell'attesa di un mondo migliore e più equilibrato ho scarabocchiato questo disegno.

Illustration Friday [cracked]

2009-05-28T19:54:00.001-03:00

This work I made in 1997. This is a series of the collages with little pieces of the magazines destined for the trash;)
This collage is a free interpretation of some Giotto's affrescos in Saint Francisco Church at Assisi.

Illustration Friday [contagious]

2009-05-15T10:56:00.004-03:00

This work I had in 2008 for the catalog XXK of Studio Kaleidon's friends [Rimini, Italia]. I think that work is very suitable for this theme, Contagious. The 'tessere' are contaminated from de drawings of the basis illustration. I think that lips is this responsible of many contagious situations... happiness, sadness...

The mosaics are very beautiful, some time ago I was doing a search on the Internet I found several programs that run on Linux to compose mosaics as a set of images. This work is an example, I used metapixel and gimp to make this work. The 'tessere' of the mosaic are the thumbnails of my works (drawings, paintings, prints, etc.).

Illustration Friday [Parade]

2009-05-14T22:16:00.003-03:00

I think in a parade of the letters in a typo world... this is only a doodle...

Io ho pensato in una parata di lettere in un mondo tipografico... questo é soltanto un'altro scarabocchio.

my new website - layout roughs

2009-05-08T14:11:00.004-03:00

These are some of the layouts that I made... yet I'm studying and thinking about they. This new website will be exclusively dedicated for my artistic works and illustrations.

Questi sono alcuni layout che sto facendo sul mio nuovo sito web, il quale sarà dedicato soltanto ai miei lavori artistici e illustrazioni. Questo blog lo manterrò attivo per discorsi più generali.

This is the home page layout... two recent works in evidence and the thumbnails of the galleries (painting, sketching, printing, illustrations, ...)
Questa è home page... ci sarà due lavori per volta in esposizioni... quelli più recenti probabilmente, ancora sto pensando come fare ciò.

This is the gallery layout of the a category works, p.e, Painting..., etc. Every of these thumbnail works will be selected by me between the recent and oldest works.
Questo è il layout della galleria di lavori... organizzati per categorie, p.e., Pittura... Questi lavori saranno selezionati da me ogni mese e inseriti a mano in questa galleria. Cliccando nella miniatura appirirà un box con l'immagine ingrandita e alcune info di essa.

Think More +

2009-05-06T19:41:00.003-03:00

Sometime ago I asked for my niece Cristine (daughter of my sister Cristina) to write a text for this work and now is the result. Maybe that she will writes other texts for my works... I'm so happy for this...

Tempo fa ho chiesto alla mia nipote Cristine (figlia di mia sorella Cristina) per scrivere un testo per questo mio lavoro e adesso il risultato è questo. Può darsi che lei mi scriverà altri per altri lavori miei... Io sono già molto contento per questo qui...

Think More +

Pense mais alto. Sonhe mais alto.
Pense mais. Sonhe mais.
Pense. Sonhe.

Enquanto somos criança pensar e sonhar têm o mesmo significado, porque não há limites para nossos sonhos, idéias ou planos. Hoje posso ser astronauta e amanhã professor. Não há riscos! Porém, crescemos e o que antes era sinônimo transforma-se em seu antônimo, tudo se inverte: sonhar é perigoso; precisamos “manter os pés no chão”.

Mas, esta não é a única inversão. Quando criança sonhávamos em quem gostaríamos de ser; crescemos e agora sonhamos com o quê queremos ter. Esta distorção justifica-se pelas exigências da realidade, no entanto, ainda assim é uma escolha! Escolhemos nos acomodar. Escolhemos consumir. Escolhemos não sermos melhores!

A verdade, a minha verdade, é que construímos realidade o tempo todo – conscientemente ou não – como reflexo dos nossos pensamentos, sonhos e ações.

Não há nada de errado em ter casa, carro, família, filhos e cachorro, desde que esta seja uma opção consciente. Emprestando as palavras de Fernando Anitelli: não acomodar com o que incomoda! É isso. Deixe que seus sonhos e pensamentos cresçam com você e construam a tua realidade!

Pense mais alto. Sonhe mais alto.
Pense mais. Sonhe mais.
Pense. Sonhe.

Think More +

Think more up. Dream more up. (or wish up?)
Think more. Dream more.
Think. Dream.

While are children think and dream to has the same meaning, because don't there are bounds to are dreams, ideas or plans. Today I´m can astronaut and tomorrow teacher. Don't is dangerous! However, we grow and whether before was synonymous now is your antonym, everything is inverted: dream is dangerous; is needed “keep your feet on the ground”.

But that isn't the only inversion. When were children dream in who would be; we grow and now we dream what would have. This distortion justify by reality demands, however is still a choice We choice to accommodate. We choice to consume. We choice don't be best!

The true, the mine true, we construct our reality ever moment with our thoughts, consciously or not, reflecting by our thoughts, dreams and actions. There aren't nothing wrong have a house, car, family, children and dog, but this should be conscious choice. Borrowing the word by Fernando Anitelli: don't accommodate with that the bothers. Is that. Allows that your dreams and thoughts grow with you and construct your reality!

Think more up. Dream more up. (or wish up?)
Think more. Dream more.
Think. Dream.

[Text by Cristine Gobbo Menezes, my prefer:) niece]

Llandaff Cathedral, Wales

2009-05-01T12:27:00.003-03:00

Llandaff Cathedral, Wales
Originally uploaded by Martin Beek

Beautiful work and intricate... this figure is very interesting! The photostream of Martin Beek is true lesson of the art.

Bellissimo questo detaglio e molto intrigante, questa figura è dir poco molto bella. Questo photostream di Martin Beek é una vera lezione d'arte.

tous artistes p3

2009-04-29T22:02:00.003-03:00

tous artistes p3
Originally uploaded by pilllpat (agence eureka)

È da alcun tempo che vengo guardando le figure digitalizzate da Pillpat (agenze Eureka), questa serie è bellissima, vorrei poter avere questo libro in mano... Sicuramente queste immagini sono una grande fonte di ispirazione.

Recently I've visited many times the posted images of the Pillpat, these are very beautiful and source of inspiration.

Impossibility [Illustration Friday]

2009-04-17T11:29:00.002-03:00

È da poco che frequento questo bellissimo gruppo [Illustration Friday] dedito a illustrare ogni settimana un tema scelto tra i suggerimenti dei suoi scritti. Questa settimana loro hanno scelto la mia indicazione, è stata una gratta sorpresa e che mi ha dato nuove energie per il lavoro di illustratore. Nei prossimi giorni dedicherò parte delle giornate a produrre un'illustrazione degna di tale onore! Il tema è 'impossibility' (impossibilità).

Recently I began to watch an this beautiful group [Illustration Friday]. This week they've chosen my suggestion, beautiful surprise! In this week I can produce a illustration for this theme... 'impossibility'. This post will be the in progress of this illustration.

[1]

[2]

[3]

["One must always draw, draw with the eyes, when one cannot draw with a pencil." Robert Balthus]

trees and [in the] water

2009-04-11T15:11:00.014-03:00

Lastly I've wished to travel... in a world beautiful and full of islands and seas... where I could sleep under a nice tree anchored in the water.

Ultimamente ho una gran voglia di viaggiare... in un mondo bello e pieno di isole e mari... dove potrei dormire sotto un bell'albero ancorato in acqua.

Una cartolina per i miei desideri / A postcard of the my desires ...

whales series

2009-04-11T00:07:00.003-03:00

I begin to drew some works about the whales... when I drew the first sketch on inkscape, without anything intention 'at priori', I saw strangers forms and a little whale and the it series began. In this post I put the first images. I need to harmonize the layout and lettering of these images but this work I will work in the next layouts.

Ho iniziato disegnare alcuni lavori sulle balene... quando ho disegnato il primo sketch in Inkscape, senza un'idea a priori, ho visti strane forme e tra di esse una piccola balena e così la serie, in nuce, è iniziata. In questo post insirisco le prime due immagini. Sicuramente devo armonizzare il contesto del'impaginato e del lettering cosa che farò più avanti.

[1] Whale's memory

[2] Whales in love

New studies and sketches

2009-04-10T19:59:00.002-03:00

Recently I made many and various experiments with my usually digital tools painting on my box linux (inkscape, mypaint, gimp and obviously my hands... ).
This work is made with some brushes that I designed for the trees and fruits... I thought in to make some provocations with the unix commands but in another context, that graphics.

Ultimamente vengo facendo diversi esperimenti con i miei strumenti di pittura digitale nel mio box linux, con l'ultima versione di ubuntu (inkscape, mypaint, gimp e ovviamente le mie mani... ).
Questo lavoro è stato fatto con alcuni pennelli che ho progettato, sono degli alberi e frutti... Io ho pensato di utilizzare alcuni dei commandi unix per fare alcune provocazioni ma in un'altro contesto, quello grafico.

TREES AND FRUITS BRUSHES
Some strokes of these brushes / Alcuni delle pennellate ottenute con questi pennelli.

chair story sketch

2009-02-17T00:29:00.001-03:00

chair story sketch
Originally uploaded by jag-rabisco

Un piccolo disegno, sinceramente un abbozzo, per una illustrazione che ho in mente di fare. Questo disegno è stato realizzato con la nuova versione del programma Mypaint, molto bello veramente, adesso con la gestione dei livelli, anche se molto semplice, ma efficiente. L'idea mi è venuta in mente vedendo un documentario sul 'zero':).

assente

2009-02-17T00:23:00.001-03:00

Molte cose in questi ultimi mesi mi hanno allontanato dal mio blog. Tra di loro la mia dedizione ad alcuni progetti di illustrazioni e anche il mio impegno per finire il mio studio qui in Leme. Quest'ultimo sembrava più facile, ad immaginarlo, ma a farlo quanta fatica e tempo, ma dei progressi prossimamente penso di poter far vedere. Nel mio album del flickr potete sempre accompagnare le ultime cose che vengo producendo, anche se dovrei trovare del tempo per commentarle qui... purtroppo arrivo sera che sono un tantino stanco e penso soltanto a rilassare il corpo. Ultimamente qui piove di brutto, quasi dieci giorni, oggi finalmente non ha piovuto.
Il mio orto è una selva, dovrei pulirlo nei prossimi giorni, aspetterò la terra asciugarsi...
Devo trovare del tempo per finire l'ultima parte della mia storia nel Museu da Pessoa e anche la traduzione per l'italiano, caspita troppe cose da fare e organizzare...

tank of the ships

2008-12-10T18:26:00.006-02:00

tank of the ships
Originally uploaded by jag-rabisco

Negli anni settanta e ottanta ho lavorato in un istituto di ricerca navale a San Paolo. Era molto divertente ed è stato un periodo particolarmente felice e creativo. Li ho iniziato gli studi sulla Fisica e poi finalmente ho studiato alla FAAP, animato dalla mia ricerca sulla Fotografia.
Quest'immagine fa parte della seconda parte della mia storia raccontata al Museu da Pessoa di San Paolo.

Nos anos setenta e oitenta trabalhei no instituto de pesquisas de São Paulo, IPT, na área de engenharia naval. Lá tinha e tem ainda um enorme tanque de provas e eu vivia testando barquinhos em escala... esta é uma imagem que faz parte da minha história contada ao Museu da Pessoa de São Paulo.

pittore delle nuvole

2008-11-23T17:25:00.001-02:00

pittore delle nuvole
Originally uploaded by jag-rabisco

Esta ilustração abre a primeira parte da minha história contada no Museu da Pessoa. Inicialmente ia ser uma entrevista em base uma serie de anotações minhas, no final estas anotações viraram un texto autobiográfico, como ficou bem longo, foi dividido em tres partes. As imagens lá presentes são todas de minha autoria.

Questa illustrazione apre la prima parte della mia storia raccontata al Museo della Persona. Inizialmente doveva essere una entrevista in base ad una serie di relati di mio pugno, alla fina questo testo è diventato autobiografico, come era è diventato parecchio lungo è stato diviso in tre parti. Le immagini li presenti sono di mia autoria. Per ora il testo è soltanto in portoghese ma arriva presto una versione in italiano (sinceramente non so a chi possa interessare:).

ritagli in verso libero | retalhos em verso livre

2008-11-21T18:13:00.001-02:00

ritagli in verso libero | retalhos em verso livre
Originally uploaded by jag-rabisco

Uma das minhas manias é guardar todo tipo de idéia numa pasta. Outro dia encontrei estes projetos e pensei que seria legal coloca-los daqui pra frente em um set.
A idéia deste desenho é usar retalhos de revistas, jornais e panfletos num collage aonde as figuras e as palavras pudessem formar uma frase ou um verso. Isto deveria ter virado uma série de trabalhos mas ficou somente nisto... mas quem sabe não me volta a vontade.

Ho una cartella con un casino di progetti e idee mai compiute... ogni tanto le guardo e penso se possono essere utili o praticabili. Da ora in poi, questi progetti le pubblicherò nel set "ideas".
L'idea di questo disegno era approfittare ritagli di riviste, giornali, volantini, ecc, che potessero costituire un immagine con una frase o verso libero... un po' come facevano i dadaisti... ma qui aveva un'intenzione precisa. Doveva costituire una serie ma è rimasto soltanto in questo abbozzo, chissà potrei fare qualcosa adesso.

jantar bastidores da proclamação da republica (14/11/2008)

2008-11-12T10:33:00.001-02:00

Data/Hora: 14/11/2008 - 20:30hs e 22:00 (1)
Local: da Lucia Favero

MENU
Entrada
Salada de cenouras com iogurte, acompanhado de pão italiano o bengalinhas francesas crocantes.

Primo (2)
Taglierini com rúcola e tomatinho cerejinha
Taglierini com tomatinho cerejinha e pimenta (pra ter uma escolha pra quem não gosta de ardidos).

Secondo
Pensei em fazer um peixe a base de tomate, batatas, pimenta e salsinha, uma variação do prato que normalmente faço com o bacalhau... como este peixe requer muito tempo para prepara-lo, podemos usar o Merluzzo congelado (custa mais barato e rende mais...), que tem sabor muito parecido e com poucas espinhas.

Dessert
Torta de limão ou sorvete (creme e limão, seriam os gostos clássicos pra este mix de pratos, se conseguir o limoncello então seria o máximo!)

Bebida
Limoncello (uma bebida a base de limão... talvez seja possível encontra-la no pão de açúcar nos licores importados).
Vinho branco seco, como verdicchio, pinot branco, chardonnay, neste período tenho visto muito lambrusco branco, que é levemente espumante e seco... também pode ser uma boa pedida para os nossos pratos e pra quem não conhece este tipo de vinho.

COMMENTARI A POSTERIORI
La cena è stata bella ma i pomodori non sono stati quelli giusti e la pastasciutta è rimasta troppo asciutta per i miei gusti... l'hanno mangiata tutta... ma per colpa dello spessore originale delle tagliatelle... i taglierini erano molto difficile da realizzare... la machinetta per stirare la pasta ho dovuta prenderla in una sedia... non c'è stato modo di prendere a nessuna delle tavole (il bordo era così stretto che non è stato possibile...).
Un'altra cosa importante in questi casi è mettere il pomodoro al fuoco per fare dell'acqua, perdere l'acidità e acquisire un'attimo di zucchero... cosa che non ho fatto... pensavo al pomodorino ciliegio... prossimamente farò questo test con dei pomodori normali e proverò il risultato.
Le pentole sono importanti... principalmente nel momento di scollare e mischiare agli ingredienti... l'improvvisazioni ha finito per scuocere la pasta e per i miei gusti era troppo cotta... per loro andava bene.
L'entrata, l'insalata di carote, è stata approvata ma bisogna prendere delle carote piccole e tagliarle finemente altrimenti diventano troppo dure... forse bisogna farle marinare nel limone più tempo anche... ma l'importante è prendere delle carote piccole e tenere.
Il secondo è stato molto buono e a tutti è piaciuto... con del bacala questo sarebbe il massimo e i miei amici di Italia lo sanno benissimo.
Il dolce è stato offerto da Carminha, che non è venuta (era malata con un raffreddore), era buonissima la torta di limone... e ha chiuso degnamente la nostra cena.
La prossima volta verrà meglio e grazie a tutti.

drawings and collages [theater: illustrationsfriday]

2008-11-08T00:08:00.005-02:00

[Tecnica di collage al computer]

This is a old work made in 2008 with digital drawing and collages techniques. In this week [2009-24-04 to 2009-30-04] of IllustrarionFriday choose the "Theater", I think that this image is very representative ...

In questo periodo vengo facendo dei collage al computer, la mia ostinazione è di rendere questa tecnica più vicina a quella ottenuta realizzata coi metodi manuali. Il ritaglio di una figura, anche si tosco, lascia più viva l'immagine, la carta così tagliata rimane un bordo sottile ed irregolare di carta senza colore. So benissimo che ancora non è del tutto all'altezza, ma stiamo arrivando. Se qualcuno vorrebbe capire , secondo me, la relazione tra collage fatto al computer e quello realizzato a mano, questo set di collages fatti in 1997, potrebbe spiegare quello che voglio ottenere. Un collage che particolarmente lo trovo molto riuscito é questo inspirato agli affreschi di Giotto.

Neste período venho fazendo alguns trabalhos com collage digital, a minha idéia e fazer com os recortes sejam bem parecidos com aqueles obtidos cortando o papel na mão... deixando assim uma parte de papel sem a tinta da impressão. Estes tipos de retalhes e cortes deixa as formas muito vivas e coerentes com a minha pesquisa sobre collage feita as uns 10 anos atrás. Naquela época e ainda hoje penso que a qualidade do material que serve para construir collages não é assim tão importante... mesmo aquele pobre, pode servir pra criar imagens altamente belas e cativantes. Conversando com um gráfico e ilustrador italiano, Roberto Cecchi, sobre este trabalho em particular, ele acha que o meu estile é "arranhado e provocador" e cheio de referencias poéticas..., talvez ele tenha razão, não consigo desenhar sem encher o espaço de idéias e referências.
Se alguém quiser entender o que entendo na Collage o que penso entre trabalho em meios digitais e em meios manuais tenho um set de imagens de collages feitas em 1997 que podem explicar aquilo que estou perseguindo. Um collage que acho muito bem completado com esta tecnica é uma imagem inspirada nos afrescos de Giotto.

Brushes and watecolor on gimp

2008-09-29T23:09:00.002-03:00

In questa settimana alternando col lavoro da "contadino" nel mio orticello ho realizzato alcuni nuovi sperimenti coi pennelli, principalmente quelli per acquarello. Un po' inspirato nei testi di Levien e di Hodson ho ripreso gli sperimenti del crayon su carta ingres ma adesso per la carta d'acquarello. Ho semplificato in molto la costruzione del pennello d'acquarello, lasciando l'effetto della tinta sul supporto per conto di una "layer mask" con la texture tipica della carta.

Nesta semana alternando com o trabalho de horticultor amador, realizei alguns desenhos com novos pincéis, principalmente aqueles dedicados ao aquarela. Um pouco inspirado na leitura dos textos de Levien e do Hodson, retomei as experiencias com os crayon no papel ingres, mas desta vez para o papel de aquarela. Simplifiquei muito a construção dos pincel, deixando o efeito da tinta no papel para um "layer mask" com a textura tipica do papel para esta técnica.

O pincel não é dinâmico e contem somente um circulo com um esfumatura do tipo radial, acentuei os bordos, deste modo podemos conseguir em parte aquele efeito da concentração do pigmentos nos bordos das pinceladas.

Il pennello non è dinamico e contiene soltanto un circolo con un degrade radiale con dei bordi accentuati, questo imita l'effetto tipico dell'acquarello di concentrare dei pigmenti sui bordi delle pennellate.

No fundo da imagem apliquei o filtro "spread" para dar aquele efeito de "mezzatinta".

Sullo sfondo ho applicato il filtro spread per dare quell'effetto mezzatinta.

Mangueira querida | Caro mango

2008-09-19T22:03:00.006-03:00

A menina que queria um pé de manga
Outro dia estava plantando algumas "mudinhas" (porque será que se chamam mudas?) na frente do meu muro, deixei um espaço para um pequeno jardim. Estava entretido com a minha missão quando percebo uma menininha agachada ao meu lado que começa a conversar comigo. Ela pergunta porque eu estava plantando chá pra emagrecer (?!), de fato, estava plantando uma erva medicinal, vulgarmente chamada de "anador" (vou pesquisar pra que serve e o nome cientifico desta planta). Eu meio "sem saber o que dizer" respondi que era porque eu gostava dela... acho que a mãe dela (que estava por perto batendo um papo furado com um passante) usava isto pra emagrecer o algo que ainda não sei.
A menininha me contou que gostava de manga, e queria plantar um pé de manga no seu quintal. Eu perguntei, se ela tinha um quintal grande... ela respondeu que era enorme! Meu pai que presenciava a cena, sugeriu que desse de presente um pezinho de manga que nasceu por acaso no quintal... achei uma boa idéia e disse que ela viesse pegar a mudinha quando quisesse para plantar no seu quintalzão... Ela foi rapidinho interromper a conversa da mãe - mãe, mãe... o moço vai dar um pé de manga pra mim... e aí a mãe disse meio nervosinha - eu não gosto de manga! A menininha voltou perto de mim e começou a dizer que ela ia plantar a mangueira no quintal de qualquer jeito... desde daquele dia espero que ela venha buscar o pezinho de manga, que continua a crescer!

Eu estou pensando em realizar um e-book ilustrado com esta pequena história, nestes dias vou pensar no roteiro e no storyboard.

Um sketch veloz no mypaint e gimp | un schizzo veloce realizzato con mypaint e gimp.

La bambina che voleva un albero di mango
L'altro giorno mentre stava piantando alcune piantine vicino al mio muro, ho lasciato un piccolo spazio tra il muro e il marciapiede per fare un piccolo giardinetto, si è avvicinata una bambina e ha iniziato a parlare con me. Ela domandò perché io stavo piantando quella pianta di tè per dimmagrire (?!), infatti, era una erba medicinale con il nome volgare di "anador" (vado a ricercare il nome scientifico e l'uso). Io un po' sorpreso ho risposto perché mi piaceva... forse la madre (che chiacchierava con un passante per strada) utilizzava quest'erba per dimmagrire o qualcosa simile. La bambina diceva che li piaceva il mango e che voleva piantare un albero di questo frutto nel giardino di casa. Io domandai se lei aveva un giardino grande (visto che il mango è un albero assai ingombrante), lei rispose che era grandissimo! Mio padre che presenziava la scena disse - perché non regali quel piccolo mango che è nato in casa tua? Mi è piaciuta l'idea e disse alla bambina che se lei venisse con un sacchettino l'avrei regalato. Lei è andata veloce dalla madre e interrompendo la conversazione disse - mamma, mamma, il signore mi ha regalato il mango per piantare nel nostro giardino! La madre un tantino brusca disse che non li piaceva il mango... La bambina delusa ma convinta delle sue intenzioni disse - io andrò piantare il mango in ogni modo nel mio giardino, a me piace il mango! Allora da quel giorno aspetto che la bambina venga a prendere il suo albero di mango.
Sto pensando di illustrare questa piccola storia per un libro digitale (e-book), in questi giorni penserò a ciò.

Sonetto figurato (finding 5)

2008-09-03T23:09:00.001-03:00

Una xilo che ho trovata in un libro del XVIII secolo sull'argomento.

From rabiscos

Il sonetto è molto divertente:

"Dove son gli occhi, et la serena forma
Del santo alegro et amoroso aspetto?
Dov'è la man eburna ov' è'l bel petto
Ch' appensarvi hor' in fonte mi transforma?"

Explode coração

2008-08-31T22:08:00.001-03:00

Questa canzone di Luiz Gonzaguinha è bellissima, lui era bravissimo e nella voce di Maria Bethania c'è poco da dire.
La versione della lirica in italiano sicuramente non è degna della bellezza del poema di Gonzaguinha... ma aiuta a immaginare il pathos!

Explode Coração/Gonzaguinha

Chega de tentar dissimular e disfarçar e esconder
O que não dá mais pra ocultar e eu não posso mais calar
Já que o brilho desse olhar foi traidor
E entregou o que você tentou conter
O que você não quis desabafar
E me cortou

Basta di tentare dissimulare e mascherare e nascondere
Quello che non è più possibile occultare e io non voglio più star zitto
Già che il brillo di questo sguardo è traditore
E dice quello che tu non sei riuscito contenere
Quello che tu non hai voluto raccontare
E mi hai tagliato

Chega de temer, chorar, sofrer, sorrir, se dar
E se perder e se achar e tudo aquilo que é viver
Eu quero mais é me abrir e que essa vida entre assim
Como se fosse o sol desvirginando a madrugada
Quero sentir a dor dessa manhã

Basta di temere, piangere, soffrire, sorridere, darsi
E di perdersi e di trovarsi in tutto quello che è vivere
Io voglio è più aprirmi e che questa vita entri così
Como si fosse il sole sverginando la mattina
Voglio sentire il dolore di questa mattina

Nascendo, rompendo, rasgando, tomando, meu corpo e então eu
Chorando, sofrendo, gostando, adorando, gritando
Feito louca, alucinada e criança
Sentindo o meu amor se derramando
Não dá mais pra segurar, explode coração...

Nascendo, rompendo, tagliando, prendendo,mio corpo e così io
Piangendo, soffrendo, piacendo, adorando, gridando
Come pazza, allucinata e bambina
Sentendo mio amore scorrendo
Non voglio più fermarmi, esplode coração...

Piantando lettere | Plantando letras

2008-08-30T17:30:00.001-03:00

Con questa mia smania di piantare tutto nel mio orto ho immaginato anche la possibilità di far ciò con le lettere:-)
Vorrei essere in grado di un giorno poter disegnare un font, una cosa che mi manca ancora... forse il tempo lo troverò più avanti... chissà.

Com esta minha mania de plantar tudo no horto, imaginei também a possibilidade de fazer isto com as letras:-)
Gostaria um dia, quem sabe, poder desenhar um font... talvez quando terei mais tempo e quando a horta tiver com as plantas crescidas;-)

Book's Woodcuts (finding - 4)

2008-08-19T20:45:00.001-03:00

Nelle ricerche che sto facendo in archive.org ho trovato molti libri interessanti sulla grafica, decorazione, ornamenti, incisione, ecc... Sto creando un bookmark ragionato per inserire in un post prossimamente, incluso un libro di Henry Lewis Johnson sul design delle copertine edito nel 1923.
Questa xilografia fa parte del libro edito in 1862 chiamato "Specimens of early wood engraving" di Dodd William, editore e autore. Il libro di specimens in xilo fa parte da una collezione di un editore di Newcastle del 18º secolo, John White, lui è originario da York, figlio dell'editore con lo stesso nome. Lui arriva a Newcastle nel 1708 e inizia l'edizione del giornale chiamato "Courant" nel 1711, pubblica anche una grande varietà di piccoli. Gli specimens, in gran parte, costituiranno le figure di libri editi dal suo padre a York.

From archive.org: "Specimens of early wood engraving" by Dodd William (1862).

Na pesquisa que estou fazendo em archive.org encontrei muitos livros interessantes sobre gráfica, decoração, gravura, etc..
Estou criando um bookmark sobre estas referências que irei colocar em um post proximamente, incluindo um livro muito belo de Henry Lewis Johnson sobre o design de capas editado em 1923.
Esta xilogravura faz parte de um livro editado em 1862 chamado "Specimens of early wood engraving" di Dodd William, editor e autor. O livro de specimens em xilo faz parte de uma coleção de um editor de Newcastle do 18º século, John White de York, ele é filho de um editor que leva o mesmo nome. Ele chega a Newcastle em 1708 e começa editar o jornal chamado "Courant" em 1711, publica também uma grande variedade de pequenos livros. A maioria dos specimens constituiram figuras utilizadas nos livros editados pelo pai a York.

Beatriz Milhazes e le sue figure

2008-08-17T22:50:00.001-03:00

L'altro giorno ho visto un documentario sull'artista brasiliana Beatriz Milhazes. La poetica del suo lavoro è molto bella e intensa con influenze che vanno da Matisse, all'arte geometrica, al pop art. Qui possiamo vedere alcuni dei suoi lavori nella Stazione di Gloucester a Londra.

From Wikipedia Commons

Il metodo da lei utilizzato per realizzare le tele hanno origine nella tecnica della monotipia, del collage e nella pittura su supporti trasparenti per poi trasferirle sulle tele. Qui troverete un po' dei suoi lavori: Beatriz Milhazes nella galleria Fortes Vilaça.

Il nuovo tool Spiro di Inkscape (previsto per la prossima release, la 0.47) può aiutare a creare figure molto simili a quelle ottenute dalla Milhazes.

Ho fatto un piccolo esperimento dove creai un segmento curvo con un pattern che è anche un elemento vettoriale... la giustaposizione di due tipi di trattamenti attraverso due layers in gimp hanno generato questa strana figura. Penso di fare un studio con questo strumento per disegnare dei pattern per sfondi e texture nelle mie illustrazione a venire.

"Impasto" com Mypaint e variantes

2008-08-16T00:37:00.001-03:00

Algumas experiências sem muito rigor para uma serie de avatars do Museu da Pessoa. Este trabalho foi executado com o programa Mypaint utilizando os tools de lápis, smooth e blur, que possibilitam o "impasto" e a diluição das pinceladas. A técnica tem que ser aprimorada mas no geral achei muito bom o realismo destes efeitos digitais.

Alcune esperienze senza pensare troppo con il programma Mypaint, ho utilizzato i tools matita, smooth e blur. Questa immagine è una prova per una serie di avatars che vengo lavorando a tempo per il Museu da Pessoa.

Whistler's Mother | Arrangement in Grey and Black (finding - 3)

2008-08-15T17:49:00.000-03:00

From Wikimedia Commons

Arrangement in Grey and Black: The Artist's Mother, famous under its colloquial name Whistler's Mother, is an 1871 oil-on-canvas painting by American-born painter James McNeill Whistler. The painting is 56.81 x 63.94 inches (144.3 x 162.4 cm), displayed in a frame of Whistler's own design, and is now owned by the Musée d'Orsay in Paris. It occasionally tours worldwide. Although an icon of American art, it rarely appears in the United States, having toured in 1932-1934, appeared at the National Gallery of Art in 1994 and the Detroit Institute of Arts in 2004. It appeared at the Boston Museum of Fine Arts from June to September 2006. (from Wikipedia).

Questo quadro ha nel suo sfondo un'incisione della stessa serie dell'immagine qui sotto. L'incisione fa parte del libro che ho trovato in http://archive.org: The Great Painter-Etchers From Rembrandt To Whistler, by Malcolm C. Salaman, Edited By Charles Holme, 1914.

Una vecchia pubblicità | Uma velha propaganda... (finding - 1)

2008-08-15T11:04:00.000-03:00

Nas minhas pesquisa por livros raros online descobri um link bem interessante: http://www.archive.org/
Tem muitos livros interessantes e raros... estava procurando livros sobre gravura e acabei achando um editado em 1914 em Londres, a coisa mais interessante é que antes de começar o livro encontrei varias paginas de propaganda ao velho estilo, a imagem abaixo é uma destas.

Nelle mie ricerche per libri rari disponibili su internet ho scoperto un link molto bello: http://www.archive.org/
Li ho trovato molto libri rari e interessanti... cercavo libri sull'incisione e ho trovato uno edito in 1914 a Londra, ma la cosa più interessante è che prima di cominciare il libro ho trovato diverse pagine di pubblicità allo vecchio estilo, l'immagine di sotto è una di esse.

Aldus

2008-08-14T06:46:00.000-03:00

Uma das minhas paixões não bem compreendidas e consumidas é a tipografia... a mais ou menos uns 5 anos atrás fiz a renovação gráfica de um jornal semanal na Itália e pude colocar colocar em prática as muitas leituras e pesquisas que fiz nos últimos 10~12 anos. Se vocês olharam nos rss do meu blog puderam notar vários links ligados à tipografia e os quais pesquiso com grande freqüência. Nos últimos tempos comecei a pensar a fazer alguns posters tipográficos dos fonts que mais gosto e conheço... provavelmente a serie não será em ordem alfabética... o primeiro da lista é o Aldus, claramente inspirado no trabalho pioneiro de Aldo Manuzio em Veneza no final do século XIV.

Carta da pacchi e pennellate al caso

2008-08-05T20:37:00.003-03:00

Sto cercando di impostare una tecnica di facile realizzazione per creare l'interazione tra pennellata e il supporto, in questo caso, ho ricreato la tipica carta da pacco... con un po' di libertà ho inserito nella trama una marca d'acqua orizzontale, in un certo modo il supporto sembra di più con la carta ingres.
L'esempio non vorrebbe dimostrare niente di particolarmente artistico ma semplicemente l'interazione tra supporto e pennellata. Tanto il supporto come il pennello sono stati interamente prodotti in gimp, dopo aver usato dei patterns (raster) sto trovando più interessante produrre texture su misura.

Estate di Bruno Martino con João Gilberto

2008-08-03T22:44:00.004-03:00

Il grande musico João Gilberto con questa bellissima canzone mi fa pensare a tante cose di estate...

Bm7.9 Em7 F#7.5+ Bm7.9
Estate sei calda come i baci che ho perduto

Em A7.13 Am7 D7.9b
sei piena di un amore che è passato

G7M Gm6 F#13 F#7.5+
che il cuore mio vorrebbe cancellare

Bm7.9 Em7 F#7.5+ Bm7.9
Estate il sole che ogni giorno ci scaldava
Em7 A7.13 Am7 D7.9b
che splendidi tramonti dipingeva

G7M Gm6 F#13 F#7.5+
adesso brucia solo con furore

B7M.9
Tornerà un altro inverno

Fm7.5b Bb7.13b Ebm7 G#13
cadranno mille petali di rose

Em7 A7.13 Am7 D7.9b
la neve coprirà tutte le cose

G7M Gm6 F#13 F#7.5+
e forse un po' di pace tornerà

Bm7.9 Em7 F#7.5+ Bm7.9
Estate che hai dato il tuo profumo ad ogni fiore

Em7 A7.13 Am7 D7.9b
l'estate che ha creato il nostro amore

G7M Gm6 F#13 F#7.5+

Illustration Functions

2008-07-17T17:46:00.006-03:00

Illustration Functions
Originally uploaded by jag-rabisco

Più spesso di quello che mi sono immaginato dovrei guardare a questa definizione di wikipedia sull'illustrazione... principalmente per quello che se riferisce al non interprettare le cose in modo troppo letterale... mi sa che ciò non è così ovvio!

Mais do que imaginei vou ter que ler esta definição de wikipedia sobre a ilustração... principalmente pelo que se refere ao interpretar o texto em modo muito literal... isto parece não ser tão obvio!

give faces to characters in a story;
display examples of an item described in an academic textbook (e.g. a typology);
visualize step-wise sets of instructions in a technical manual;
communicate subtle thematic tone in a narrative;
link brands to the ideas of human expression, individuality and creativity; and
inspire the viewer to feel emotion to expand on the linguistic aspects of the narrative.

Interações entre Papel e Pincéis em Gimp | Interazione della Carta e Pennelli in Gimp

2008-07-11T18:32:00.002-03:00

Estou fazendo alguns progressos na interação de brushes e instrumentos de desenho... como crayons... e textura de papéis... simulei o Ingres com aquelas belas listas em tom mais baixo... que cria um pattern bem interessante quando você passa o lápis de cor ou crayons... ai vão dois exemplos do trabalho preliminar... a coisa é muito simples de se fazer e pra isto testei dois métodos, com e sem layer mask.
Com layer mask o resultado parece menos gritante e mais harmonioso... mas o método de sobreposição de layers também funciona bem.
Ultimamente sto facendo dei progressi quanto l'interazione tra brushes e pencils... come i crayons... e la testure di alcuni tipi di carta. Ho simulato la carta tipo Ingres con le sue belle liste... che crea un effetto molto bello nella carta. Qui ho postato due esempi di lavoro in corso... ho provato due metodi, con e senza layer mask. Con layer mask il risultato è meno gridante e più armonioso... ma il metodo di sovrapposizione di layers funziona molto bene.

Com fazer | Come fare
Antes de tudo precisa criar a textura desejada. existe uma abundante documentação a respeito na web, mas em breve as minhas observações e dicas a respeito.
Prima di tutto bisogna creare la testure desiderata, esistono tantissimi tutorial a riguardo nell'web, ma in breve metterò le mie osservazioni e tips a riguardo.

1 - Método do Layer Mask | Metodo Layer Mask
Precisa simplesmente criar um layer mask no nível que você vai desenhar (selecione a mascara relativa ao desenho).
Bisogna semplicemente creare un layer mask nel livello che andrai disegnare ed inserire su di esso la testure della carta (selezionare la maschera relativa al disegno).

Nota: com layer mask o crayon impregna suavemente a textura do papel | con il layer mask il crayon si mischia teneramente con la testure della carta.

2 - Método com dois layers normais | Metodo con due layers
a. criar um layer transparente aonde você vai desenhar | creare un layer trasparente dove andrai disegnare.
b. colocar logo embaixo um layer com a textura desejada | mettere subito sotto a questo layer un nuovo layer con la testure desiderata.

Nota: com dois níveis somados o crayon fica mais pastoso com a textura do papel | con i due livelli sommati il crayon rimane più pastoso con la testure della carta.

Acho que no final será uma questão de gosto pessoal no escolher o método 1 ou 2.
Mi sembra che la scelta tra i due metodi è alla fine una questione di gusto personale.

Referências | Referenze
http://en.wikipedia.org/wiki/Crayon
http://en.wikipedia.org/wiki/Pencil

Sumi-e con Gimp

2008-07-09T21:24:00.001-03:00

Con i termini giapponesi sumi-e (墨絵) e suibokuga (水墨画), oppure con la parola cinese shuimohua (水墨画), si indica uno stile pittorico monocromatico dell'Estremo Oriente che utilizza solo inchiostro nero, il sumi, in varie concentrazioni.
Questa tecnica nacque in Cina durante la dinastia Tang (618-907), consolidandosi con la dinastia Song (960-1279). Fu introdotta in Giappone a metà del XIV secolo da alcuni monaci buddisti Zen, crescendo in popolarità fino al suo periodo di massimo splendore, nell'era Muromachi (1338-1573). (da Wikipedia)

Nella mia ricerca sui pennelli per GIMP ho trovato varie referenze utili in un lavoro dell'Università di Hong Kong chiamato MOXI - Real-Time Ink Simulation

In base alla lettura di alcuni papers e col passar del tempo si prende più confidenze sulle tecniche e possibilità di implementazioni di alcuni concetti del sumi-e in ambiente digitale. L'immagine di esempio è un'esperienza veloce della seguente procedura in GIMP:

si crea due layer, Strokes + Murillo* Paper e Murillo Texture:
In Strokes + Murillo Paper, abbiamo un layer mask dove incolliamo la texture della carta, in questo caso Murillo.
(*) Murillo è un tipo di carta molto utilizzata per l'incisione, nella stampa. Per realizzare i pattern ho utilizzato i filtri "Plasma", "Erode", "Dilate" e "Emboss" in modo ad ottenere un pattern che si somigliasse alla carta Murillo.
nel layer Murillo Texture inseriamo nuovamente la texture della carta Murillo.
si lavora con lo strumento "Ink" di gimp sul layer Strokes + Murillo Paper (i migliori filtri per questo caso sono "Dissolve" e "Behind", la "Opacity" può essere un altro ricorso... ma ho lasciato in 100%).

Qui sotto ci sono gli screenshots di gimp e i lavori prodotti con questa tecnica:

Energia Solare oppure Energia dell'Ovvio

2008-07-08T19:38:00.002-03:00

Old Leone for Zanichelli

2008-07-02T19:00:00.006-03:00

Originally uploaded by jag-rabisco

Avevo già dimenticato che avevo fatto queste illustrazioni per un libro di biologia della Zanichelli. Mentre io costruisco il mio portfolio mi sono apparse le prove di stampe di questo leone... questo leone è una tempera di piccole dimensione.
Ho realizzato delle illustrazioni per la prima edizione italiana dei libri di biologia della BSCS... in quei anni si faceva tutto a mano: l'unico strumento tecnologico che avevo in studio era una fotocopiatrice... un lusso!

Tinha esquecido das ilustrações que realizei para a Zanichelli nos anos '90, eram para livros de biologia, ilustrei a primeira versão italiana dos livros de Biologia da BSCS. Naquele tempo era tudo na base do tira-linhas, compasso, nanquim, ecoline, tempera, acquarela. Mas era bem divertido fazer tais desenhos... o unico recurso tecnologico que eu tinha era uma maquina xerox... um verdadeiro luxo!

La necessità di semplificare ovvero life redesign

2008-06-21T17:11:00.008-03:00

From permaculture

Tutto nella vita si può semplificare, è un esercizio di re-disegnare buono e necessario al nostro pianeta. Siamo lontani di esseri i padroni o passeggeri del pianeta, invece siamo facenti parte di un sistema complesso di relazioni tra essere e cose e ogni volta che pensiamo o facciamo qualcosa in modo egocentrico possiamo esserci sicuri che il Tutto risente, perciò dobbiamo semplificare la nostra vita e i nostri costumi... scegliere le cose che realmente contano per il nostro spirito e sopravvivenza. Se facessimo una lista vedremo che rimarrebbero ben poche cose. Tutto ciò risiede nel cominciare la lista dell'ovvio.
Dopo esserci tornato in Brasile, queste cose mi assillano in tal modo che vengo scrivendo la lista delle cose fondamentali e ovvie... una di queste è vedere le cose crescendo nel giardino e nell'orto che sto piano piano mettendo assieme.
Nell'internet possiamo trovare tutto o praticamente sull'argomento, alimenti organici, concimi, permacultura, sistemi olistici e altro. Ho pensato che ai miei amici e visitatori potrebbero interessare una parte dei link che sto consultando:

Alimenti biologici senza spendere nulla
Produzione di concimi organico
Cella per produzione di concimi biologico
Cultivando in giornali vecci
Lista di piante repellenti
Concetto di permacultura in italiano
Pesticidi naturali
Topici verdi

Molto interessante è il sito www.instructables.com, dove puoi trovare un mondo di istruzioni per la realizzazioni di cose di ogni tipo.

Per colpa di questo hobby mi sono fatto male l'altro giorno... è caduto un grosso pezzo di legno sul piede sinistro... mentre facevo una cella per produrre concimi naturale. Per fortuna non è stato niente di grave e mi sto ricuperando.

Per vedere i progressi nel mio orto andate vedere l'album "permaculture" su Picasa Web Albums: jag.rabisco

William Turner e l'astronomia | Os astros e William Turner

2008-06-12T23:47:00.002-03:00

Molti si chiederanno... ma cosa centra William Turner con le stelle? Mentre pensavo cercando scrivere come queste due cose potevano stare assieme mi sono reso conto che ne tutto bisogna essere spiegato o giustificato per fare un senso... tocca a ognuno che leggi di completare il quadro. Il fatto ha inizio in una certa scena alla TV e ricordai un regalo, un catalogo di una mostra di Turner a Venezia, per augurarmi cosa sono e di non dimenticare mai i sogni... il regalo nella scena deja vu era un telescopio! Non mi sarebbe stato dispiaciuto diventare astronomo... ma a me è toccato la pittura.

Slave's Ship - William Turner - 1840 - Wikipedia

I don't love you anymore and Ana Cristina Cesar

2008-06-05T14:01:00.001-03:00

Un'altro giorno mi sono fermato davanti alla tv e ho guardato il programma 'entrelinhas' alla tv cultura (un bellissimo programma su letteratura)... facevano uno speciale di Ana Cristina Cesar, poetessa nata nel '52 e morta nel '83. Lei era una donna bellissima e sapeva scrivere, infatti era ossessionata dalla scrittura... Mi sono meravigliato dalla potenza della sua poesia e prometto inserire di tanto in tanto alcune sue poesie nel mio blog.

Acreditei que se amasse de novo
esqueceria outros
pelo menos três ou quatro rostos que amei
Num delírio de arquivística
organizei a memória em alfabetos
como quem conta carneiros e amansa
no entanto flanco aberto não esqueço
e amo em ti os outros rostos

Ho creduto che amando nuovamente
avrei dimenticato gli altri
al meno tre o quattro che ho amato
Nel delirio d'archivista
ho organizzato la memoria in alfabeti
come chi conta le pecore e li ammansa
ma è inutile non dimentico
e amo in te gli altri

(em Contagem regressiva - Inéditos e Dispersos)
Piccola biografia nel wikipedia [ana cristina cesar]

Ma dove è il centro? | Mas onde está o centro?

2008-05-22T21:25:00.001-03:00

Il mio centro attuale

Mentre ascolto alla RAI Radio Due il programma "Cattivi Pensieri", un tipo calabrese trapiantato a Roma viene intervistato alla radio, è parecchio tarde in Italia ma ci sono quelli che ancora sentono la radio;-), lui ci racconta di suo sconforto in vivere nelle grandi città... la speaker fa un parentesi e racconta che mentre viveva negli States ha ricevuto la visita del suo babbo... lo porta in giro per la città dove lei abitava e mentre giravano per la città lui chiedeva - ma dove è il centro? - e così lo ha portato per tutti i centri commerciali della città e lui continuava a chiedere - ma dove è il centro?
Mi fa pensare che è bello vivere in provincia... è sempre possibile sapere dove è il centro. Anche in Brasile le grandi metropoli sono piene zeppe di centri ma di quelli commerciali... mi sa che dobbiamo avere un nostro centro sempre per poter tornare per prendere fiato, per ricomporsi, per incontrare... Nella città che vivo adesso, Leme in Brasile, il centro c'è ed è soltanto uno e spero che rimanga così a lungo... Al centro c'è la piazza con dei bei alberi e il duomo al fondo... è tutto molto moderno ma centro pur sempre è!

Estava a noite escutando a RAI Radio Due, um programa chamado "Cattivi Pensieri", literalmente "Pensamentos Maldosos", quando vem entrevistado um calabres que mora em Roma, ele conta do seu desconforto em habitar nas grandes cidades... a locutora faz uma nota e conta que morou nos States e o seu pai veio visita-la. Ela o leva em passeio pela cidade aonde ela morava e durante o passeio pelas ruas ele começa a perguntar aonde estava o centro, e assim, ela acabou levando-o a todos centros comerciais da cidade:-))... mas mesmo assim ele continuava a perguntar - mas aonde é o centro?
Isto reforça a minha convicção que é muito belo morar na província, em uma pequena cidade do interior... é sempre possível saber aonde está o centro. No Brasil as grandes metropolis são cheias de centros mas daqueles comerciais... eu acho que deveríamos todos ter um nosso centro sempre para poder voltar e recompor as nossas energias, para encontrar pessoas... de qualquer forma saber que existe um centro é sempre muito confortante.
Na cidade que vivo atualmente, Leme, tem um centro e somente um, por isso que vem chamado de centro:-) e espero que seja assim por muito tempo... Neste centro tem uma praça com belas arvores e a matriz no fundo... é bem moderninho mas sempre um centro é!

Roughs with inkscape and gimp | Passo a passo

2008-05-22T01:33:00.002-03:00

Un piccolo passo a passo

Quest'immagine è stata realizzata per una rivista specializzata, inizialmente ho utilizzato il pennino calligrafico di inkscape e aggiunto delle macchie di colori generali. In gimp è stata ulteriormente trattata, inserendo macchie di colori oppure scurendo qua e la!

Esta imagem foi realizada para uma revista especializada, inicialmente utilizei as penas caligráficas de inkscape e adicionei por fim as manchas de cores. Em gimp ela foi melhorada colocando outras manchas de cor ou escurecendo alguns detalhes como na blusa da garota. Por fim apliquei um filtro para emular o papel Murillo.

Drawing with mypaint | velozes anotações em mypaint

2008-05-21T18:19:00.002-03:00

Questo disegno è stato fatto molto velocemente con mypaint nella mia nuova macchina linux.
Sono contento per i risultati che vengo ottenendo con la ricerca legata ai pennelli, che di recente si è aggregato un vecchio amico della FAAP, Lito, sono felice di questa collaborazione. In fondo cerchiamo un equilibrio tra segno e stile per ritornare al mio vecchio stile rebuscato.

Este desenho feito muito velozmente con mypaint na minha nova maquina linux. Estou contente com os resultados que venho obtendo com a minha pesquisa ligada aos pincéis. Um meu velho amigo da Faap, o Lito, vai partecipar deste projeto e estou muito feliz desta sua parceria.
Na verdade procuramos o equilíbrio entre o signo e o estilo.

Macos X on my box | Macintosh leopard no meu computer

2008-05-15T18:37:00.003-03:00

Figura nel mio monitor analogico... non c'è bisogno di troppe parole.

Questa schermata da avvio all'installazione di Mac OS X Leopard - 10.5.2 nel mio computer di recente assemblato da me. Finalmente lavorare nel mac e nel linux nella stessa macchina.

Este screenshot é o painel de instalação do Mac OS X Leopard - 10.5.2 no computer de recente assemblagem... em base a pesquisa de varios hackers pude montar uma maquina, parece bem compativel, com o OS da Apple... proximamente irei instalar pra valer e ver se não temos surpresas... mas já chegar a este painel, é bem 90% dos problemas resolvido

Creating brushes on inkscape to gimp | brushes dinamicos

2008-05-07T19:51:00.004-03:00

Ho iniziato a creare alcuni pennelli in Inkscape per gimp... sembra molto interessante, perché il controllo è migliore sui tratti e oggetti da inserire. Questa figura utilizza 3 pennelli (angular, random e velocity) creati con inkscape e poi passati adeguatamente a gimp. Sono tutti dinamici ad un'unica dimensione. I pennelli random e velocity danno un bellissimo effetto della macchia dell'acquarello.

Aqui vão alguns pinceis feitos em Inkscape para gimp... parecem muitos interessantes, porque o controle é melhor nos strokes e objetos a serem colocados. Esta figura usa 3 pinceis (angular, random, velocity) criados com Inkscape e depois passados a gimp. São todos dinamicos (do tipo .gih) com uma única dimensão. Os pinceis random e velocity dão um belo efeito de mancha de watercolor.

xxk | vent'anni di kaleidon - Rimini

2008-05-04T22:59:00.011-03:00

Di recente i vecchi amici di kaleidon, Walter Toni e Francesco Ramberti, mi hanno invitato a partecipare ad una mostra per il ventesimo compleanno dello studio. Kaleidon è uno studio che lavora nella grafica a 360 gradi, multi purposes...
Per la mostra, ognuno dei partecipanti doveva realizzare un immagine interpretando la 'pausa musicale'.
Il catalogo della mostra è visibile in formato shockwave cliccando nel link al fine di questo post.

Recentemente velhos amigos de kaleidon na cidade de Rimini na Itália (terra de Fellini), Walter Toni e Francesco Ramberti, mi convidaram a participar aos vinte anos do estúdio. Kaleidon é um estúdio de gráfica que trabalha a 360 graus. Para esta exposição cada participante tinha que realizar um imagem interpretando a pausa musical.

[pausa catalogue]

Geometrias | Geometrie e figure

2008-05-04T22:20:00.005-03:00

Oggi ho ricevuto un'email di Carlo Ferri, un amico italiano di vecchio tempo, siamo passati per la stessa Accademia di Belli Arti.
Carlo è una persona molto bella da incontrare e parlare... la sua arte è altretanto genuina e onesta, la quale ho sempre ammirata e apprezzata. Con la tecnica digitale lui viene già da tempo creando una serie di immagini di figure geometriche inspirate a volte a mosaici o pattern, a volte nella Optical Art... Il trattamento del colore rissente il lavoro di Johannes Itten... sono bei universi da percorrere... qui ho messo un'immagine di un gruppo di lavori che lui mi ha inviato.

Hoje recebi um email de Carlo Ferri, um amigo italiano de velhos tempos, passamos pela mesma escola de artes.
Carlo é uma pessoa muito bonita de se encontrar e falar... a sua arte é muito genuína e honesta e a qual admiro muitissimo. Com a técnica digital ele criou e vem ao longo destes ano um trabalho muito interessante inspirado em figuras geométricas, as vezes inspiradas em mosaicos ou patterns, as vezes na Optical Art. O tratamento da cor é muito influenciado pelo trabalho de Johannes Itten... são belos universos para percorrer e apreciar, aqui coloquei uma imagem de um grupo de trabalhos que ele acabou de me enviar hoje.

A arte do inexorável recomeço | L'inoserabile reinizio

2008-05-03T21:51:00.007-03:00

Muito se diz sobre o recomeçar... no fundo todo dia é um começar. Fazemos isto ao acordarmos, ao lavarmos o rosto na frente do velho espelho do banheiro, ao sentar na mesa de trabalho a procura de inspiração, de luz e das respostas às velhas perguntas indizíveis ou inimagináveis.
Os começos são difíceis e tenebrosos, cheios de pedras e buracos no caminho... mas independente das incógnitas não nos resta que começos até onde nos será permitido.

Cosa sarebbe il reinizio? Un punto nel bianco? In fondo ogni giorno stiamo facendo ciò... facciamo quando ci svegliamo, mentre laviamo la faccia davanti al vecchio specchio nel bagno, mentre sediamo al tavolo di lavoro alla ricerca di ispirazione, di luce, di risposte a domande inimmaginabili.
I reinizi sono difficili e obscuri, pieni di pietre e insidie lungo il camino... ma non resta altro all'animo umano che la lunga ricerca attraverso reinizi fino a quando ci sarà permesso.

Dedicato al mio zio Antonio Gobbo

Nuovo pennello | novo pincel

2008-04-27T23:17:00.006-03:00

Continuando la ricerca sui pennelli ho creato alcuni nuovi con caratteristiche diverse... sono sempre pennelli raster ma invece del stroke essere centrale è leggermente fuori centro... così con la produzione di layers ruotati posso creare una dinamicità interessante e ben reale.
Questo è un esempio chiamato idea per un ideogramma.

Continuo a pesquisa sobre os pinceis e assim criei novos com características diferentes, sempre do tipo raster mas o stroke ao invés de ser central é levemente descentrado, assim com a produção de layers rodados posso criar uma dinâmica bem real e elegante. Este exemplo eu chamei de idéia para um ideograma.

Brushes for gimp | Pennelli artistici per gimp

2008-04-16T21:15:00.020-03:00

Dopo la ricerca durata due mesi faccio una panoramica sul lavoro elaborando un documento pdf con le previews dei pennelli creati. Ancora è presto per capire i la portata della ricerca... ma volevo fare un quadro generale e così individuare possibili convergenze tra i diversi tipi di pennelli che ho creati per gimp, infatti, alcuni di essi dovranno essere rivisti e rielaborati per la serie dei "chinese brushes".
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Per vedere i preview potete scaricare il pdf (brushes for gimp - 2008 - s1)
Nota: tutti i pennelli sono di 100x100 pixels a 72dpi con esclusione di quelli segnalati nel preview.

Depois de uma pesquisa que durou cerca 2 meses decidi fazer um quadro do trabalho realizando um documento em pdf com os previews dos pinceis criados. Ainda é cedo para entender as conseqüências da pesquisa (alguns exemplos parecem reforçar a tese da pesquisa)... mas queria fazer um quadro geral e assim individuar possíveis convergências entre os diversos pinceis que criei. Alguns destes deverão ser modificados e re-elaborados para a serie dos pinceis "chinese brushes", visto que parecem bem afins a este tipo de pincel.
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Documento pdf com os previews dos pinceis de gimp até agora criados (brushes for gimp - 2008 - s1)
Nota: todos os pinceis são de 100x100 pixels a 72dpi com exclusão daqueles sinalizados no preview.

Xilo and Texturize | Xilografia e texture

2008-04-10T23:33:00.008-03:00

Le sperienze con la xilo digitale procede bene con alcuni nuovi pennelli (più esattamente scalpelli per il legno virtuale!) dinamici che imitano il taglio nel legno con un po' dell'incertezza naturale del mezzo. Adesso sto cercando un modo di creare dei pattern di legno il più veri possibili, in questo caso ho utilizzato il pino. Alla fine ho creato una texture a partire dell'originale attraverso un intrigante plugin di gimp... la cosa mi sembra molto interessante, perché crea un effetto del tutto naturale.

As experiências com a xilogravura continuam com alguns novos pinceis dinâmicos, ou melhor dizer burils para a madeira virtual, que imitam o corte na madeira com ou pouco da incerteza natural da veia. Agora estou procurando um modo de criar patterns de madeira o mais verdadeiros possíveis. neste caso usei o pinho. Por fim criei uma textura maior a partir do desenho original utilizando um plugin de gimp... o efeito é bem interessante e natural.

Nuovo sperimento | Xilografia digitale

2008-03-19T18:11:00.009-03:00

Sto facendo una serie di studi e immagini con diverse tecniche utilizzando gimp e mypaint.
Ho scattato alcune foto e poi le ho trattate le zone di ombra e luce a modo xilo. Per rendere la cosa ancora più interessante ho creato un pennello che emula l'effetto dello scalpello sul legno e per finire ho aggiunto la testure di una asse di legno, per dare quei piccoli difetti che rendono così belle queste stampe.

Estou fazendo uma série de estudos com diferentes técnicas utilizando o gimp e o mypaint.
Tirei algumas fotos e depois as tratei nas zonas de sombra e luz a modo xilo. Para o trabalho ficar mais interessante criei um pincel que imita o buril na madeira e por fim adicionei a textura de uma tábua de madeira , isto para dar aquele efeito de defeito na impressão que torna estas gravuras tão belas.

Digital Collage

2008-03-14T17:24:00.005-03:00

Come il collage mi piace assai, ho iniziato a produrre alcune illustrazioni libere sul tema. Ho creato alcune texture utili per i vestiti e altro... ho approfittato di alcune weaves per i tessuti di Painter e le ho integrate a Gimp. Ancora sono all'inizio della produzione ma mi lascia contento e felice nel fare ciò.

Eu gosto muito da técnica da "collage", estudei bastante isto na europa e pude experimentar bons e graficantes resultados. Em termos de "collage" digital ainda não tinha pensado, mas usando o tool "Free Select", percebi as potencialidades... e aí estou experimentando e iniciando a fazer algumas ilustrações bem livres, praticamente são os rabiscos que guiam o tema. Aproveitei do ambiente mac no linux e importei algumas "weaves" de tecidos de Painter para o Gimp. A produção está no inicio mas me deixa contente e feliz.

Old Fashion - Mac OS 7.5 on Linux

2008-03-13T18:04:00.004-03:00

Depois de pouco de trabalho para me recordar como se fazia, consegui instalar "BasiliskII" no Linux.
Basilisk é um emulador de velhos processadores motorola aonde rodava o Mac OS 7.5, aquele da carinha sorrindo. Não precisa sentir a minha satisfação em fazer funcionar direitinho o macintosh dentro do linux com uma serie de aplicações pra desenhar e que funcionam muito bem (illustrator, painter). Claro que estas aplicações são bem datadas, mas fazem o que tem fazer e rápido.
Fiz algumas provas com painter e funciona muito bem... a tablet, como é um componente que esta ligado no linux não tem jeito de instalar o driver próprio dela, mas funciona sem a feature da pressão e do tilt.

Dopo un po' di lavoro per ricordarmi come si faceva, sono riuscito installare BasiliskII nel Linux. Basilisk é un emulatore di vecchi processatori motorola dove giravano il Mac OS 7.x, quello con la faccetta sorridente. Non bisogna dire la mia soddisfazione in riuscire far girare il macintosh nel linux con una serie di programmi per disegnare e dipingere (Illustrator, Painter, ...). Chiaro che questi programmi sono un tantino datati, ma funzionano bene e veloce.
Ho fatto alcune lavori con painter e funziona bene... a tablet, com'è un componente che è attaccato al linux, non è possibile installare il driver suo, ma funziona senza la feature per la pressione e il tilt.

Il Re Del Reame

2008-03-12T23:08:00.005-03:00

Certe volte i disegni sono stranni non so perché... mi ricorda un'illustrazione di un libro che ancora non c'è ma che la storia forse già esiste... Questa immagine ho fatta com gimp ed i pennelli che ho disegnato per gli acquarelli.
As vezes os desenhos são estranhos, não sei bem a razão... me lembra uma ilustração de um livro que ainda está por vir mas que a história já existe... Esta imagem foi feita com gimp e os pincéis que desenhei pra realizar aquarelas.

Digital Artist!?

2008-03-06T22:32:00.011-03:00

Molti anni fa, quando frequentavo ancora l'accademia di Belle Arti di Bologna, correva l'anno 1986, mi ero messo a pensare come sarebbe stato l'artista del futuro. Mi ricordo una discussione nei corridoi dell'Accademia con Yuji e mi immaginavo dipingendo con strumenti di luce, computer e cose del tipo... certamente il computer e il software hanno fatto passi da giganti e oggi è possibile disegnare e dipingere al computer. Probabilmente gli strumenti e le interfacce dovranno migliorare ed avvicinarsi al processo di creazione., ma questo processo dovrebbe essere il più vicino al mondo dell'artista, senza troppi tecnicismi e più senso pratico. Oggi le tavolette grafiche sono diventate dei veri schermi di luce dove possiamo disegnare e dipingere diretamente sulla tela. Ma purtroppo i software sono troppo complessi da dominare, secondo me perché utilizzano una metafora dei primordi dell'interfaccia uomo-macchina... staremmo a vedere il futuro. Ma mentre questo non succede continuo a dipingere e disegnare con la mia tavoletta grafica.
Questa immagine è stata realizzata con un programma molto interessante e che promette, si chiama "mypaint" e gira sul linux, macos x e windoz. La texture della carta è stata creata da me utilizzando delle carte per acquerello in GIMP.

Muitos anos atrás, quando ainda estudava na Accademia di Belle Arti di Bologna, era 1986, comecei imaginar como poderia ser o artista do futuro. Me lembro discutindo com Yuji, um amigo japonês da accademia, e me imaginei pintando com instrumentos de luzes, computer e coisas do tipo... certamente os computadores e softwares fizeram passos notáveis e hoje é possível fazer tais coisas com uma certa facilidade; mas tanto os instrumentos quanto os softwares deverão melhorar e se aproximar ao processo de criação próprio dos artistas. Hoje as tablet gráficas se transformaram em monitores aonde podemos desenhar e pintar diretamente sobre as telas, infelizmente os softwares são muito complexos e pouco intuitivos porque utilizam metaforas erradas e superadas, ou seja, aquelas dos primórdios da interface homem-maquina... bem ficaremos esperando o futuro, mas enquanto isto não acontece continuo "pintar digital" com a minha tablet gráfica.
Esta imagem foi realizada com um programa bem interessante e que promete, "mypaint", que roda no linux, mac e windoz. A textura do papel aqui usado foi criado por mim em GIMP usando papeis para aquarela e gravuras.

Acquerelli di Anna

2008-01-30T11:24:00.001-02:00

Molto tempo fa mi sono preso l'impegno di insegnare la tecnica dell'acquerello alla mia migliore amica, Anna... Di sicuro lei ha anche molto talento, ma bisogna di incentivo e della pubblicità... Questo acquerello lei mi ha regalato tempo fa dopo una mostra che siamo andati assieme per vedere Turner a Venezia.

Zucche, zucchine ovvero abobora, abobrinhas

2008-01-25T18:46:00.000-02:00

Nel mio tragitto da contadino ho piantato nel mio orto un bel po di zucchine (cucurbita pepo), di due tipi, quelle che normalmente si trova in Italia e un tipo locale, detta 'caipira'. Da notare le zucchine ed i suoi derivate come le zucche sono delle piante del nuovo mondo (america centrale e sudamerica). È stata portata in Europa dal Messico e adottata in molti piatti gastronomici italiani.
Questa foto è l'inizio della produzione di zucche! Fra un mese forse si potrà vedere le zucchine in azione... pioggia permettendo.

Per maggiore informazioni:
Portoghese

Peperoncino

2007-12-28T16:13:00.000-02:00

Per chi non sapesse il peperoncino proviene dal Messico, fu portato in Europa da Colombo ed è diventato un condimento classico nella cucina italiana...
Questi peperoncini sono nati per caso nel mio orto... sono belli e piccanti come ci vuole.
Per chi volesse più informazioni le pagine di wikipedia sull'argomento (inglese e italiano):

Enzo Biagi

2007-12-04T15:50:00.000-02:00

Ho saputo soltanto adesso da morte di Enzo Biagi, un grande giornalista italiano. Con e per colpa di questo andare del tutto sudamericano le notizie italiane sono filtrate tra le tante dei reader rss che me arrivano.
Ho sempre presente quell'intervista a Roberto Benigni prima dell'era bernusconiana nella politica italiana.
Sono sempre più sicuro che il giornalismo deve essere indipendente della politica... per colpa di quell'intervista, il governo di Berluscioni ha tolto il programma di Biagi dalla programmazione della RAI.
Si potrebbe dire che sono cose tipiche dal Venezuela, dal Paraguay,..., ormai anche da loro queste cose stanno sparendo... ma ogni paese ha i suoi vizi e i suoi pregi.
Un'altra bellissima intervista è stata quella a Indro Montanelli e ho pensado che merita essere linkata qui.

Scarabocchi et rabiscos fluidi

2007-11-22T17:20:00.001-02:00

Certe volte il problema di un disegno sta nell'inizio, il primo segno e poi gli altri vengono per non lasciare da solo il primo...
Certas vezes o problema do desenho está no inicio, o primo rabisco e depois os outros vem pra não deixar o primeiro sozinho...

Contadino della città

2007-11-10T17:43:00.002-02:00

Ho realizzato un scarabocchio in gimp e dopo ho creato un layer dove ho inserito una mia foto... poi ho fuso i livelli e finalmente applicati un dei filtri di gimp in modo molto interattivo... il risultato è stato questo... mi pare accettabile, niente di troppo finto oppure automatico.
Per chi non sapessi, gimp è GNU Image Manipulation Program. [gimp.org]

ToDo

2007-11-10T15:43:00.000-02:00

Pra quem gosta de listas 'ToDo' como eu, este livro deve ser uma diversão única.
Per chi come me che piace fare delle liste 'ToDo', questo libro sicuramente è un spazzo.

Due-uomini

2007-10-26T11:59:00.002-02:00

due-uomini
Originally uploaded by jag-rabisco

Alcuni scarabocchi per far venire qualche idea o progetto da studiare. Il disegno è stato realizzato con il programma inkscape con la tavoletta intuos della Wacom.

Alguns rascunhos feitos pra ver se me vem alguma idéia ou projeto pra estudar. O desenho foi feito com o Inkscape com Intuos2 da Wacom.

Dittico di pietra imolese

2007-10-23T12:06:00.001-02:00

dittico di pietra imolese
Originally uploaded by jag-rabisco

Alcuni anni fa ho fatto un lavoro fotografico assieme a Oriano Quarnetti (un vecchio amico imolese), utilizzando delle macro improvvisate in una vecchia pentax spotmatic. Nel 2006, ho iniziato a digitalizzare tutti questi negativi, questa immagine è una elaborazione di uno di questi negativi. La foto si riferisce alla serie sulle pietre.

Alguns anos atrás fiz um trabalho fotográfico com Oriano Quarnetti, um velho amigo de imola que estudou na escola de ceramica de Faenza e na Accademia di Belle arti di Bologna, usamos lentes macros improvisadas numa velha pentax spotmatic, que por sinal ainda está comigo. Naquela época ainda não existia a fotografia digital... Em 2006, comecei a digitalizar os negativos deste trabalho (umas 1000 fotos), esta imagem é uma elaboração de um destes negativos. A foto pertence à série sobre o tema das pedras.

Un classico Mandelbrot zoomato...

2007-10-22T11:11:00.001-02:00

Il classico Mandelbrot visto da molto vicino
Upload feito originalmente por jag-rabisco

Ho installato nuovamente il mio programma preferito per lavorare con i frattali, gnofract4d. Quest'immagine è il classico Mandelbrot, ma zoomato fino alla stanchezza... quando ti pare che non finisce c'è sempre qualcosa in più.
Con questa nuova versione, che gira su linux e probabile anche in MacOs X (ma via X11, forse), si può fare upload direttamente su flickr e sul blog, niente male... ogni tanto metterò qualche nuova immagine delle mie elaborazioni sui frattali.

Provocazioni grafiche (5)

2007-10-21T12:40:00.001-02:00

Questo individuo si ciba violentemente di soft...

Provocazioni grafiche (4)

2007-10-20T21:06:00.000-02:00

Le provocazioni stanno finendo... forse restano appena due o tre disegni, li ho fatti su un piccolo blocknotes di una banca della romagna... dovevano essere la base per qualcos'altro che non è mai venuto... ma chissà ancora sta per venire.

As provocações estão terminando... talvez faltem apenas dois ou tres desenhos. os fiz em pequeno bloco de anotações de um banco da região da romagna, na Itália... devim ser a base de algum projeto que não foi nunca realizado... mas quem sabe que um dia...

Vista dalla veranda della cucina verso il garage

2007-10-06T18:05:00.001-03:00

Vista dalla veranda della cucina verso il garage
Originally uploaded by jag-rabisco

I progressi, della casetta a leme, negli ultimi giorni sono stati molti... come potete vedere.
Nel mio catalogo di foto, potete vedere tutto il processo, dall'inizio, nel dicembre 2006.

Provocazioni grafiche (3)

2007-09-28T19:00:00.000-03:00

Ragioniere che ragiona davanti il vecchio computer con suo topo elettrico.

Contador che conta na frente do seu velho computador com o seu rato eletrico.

Provocazioni grafiche (2)

2007-09-25T17:37:00.001-03:00

Continuando ad inserire nuove vecchie immagini fatte a mano davanti ad vecchio computer degli anni novanta (ancora aveva i dischetti flessibili da 5'1/2...).

Ai vai novas velhas imagens feitas na frente de um velho computer dos inicios dos anos '90!

Alcune vecchie provocazioni (1)

2007-09-24T19:21:00.000-03:00

Alcuni anni fa, credo circa 15, ho fatto alcuni disegni improvvisati che adesso li ho trovati e ho pensato di metterli nel mio blog... spero che vi divertirete.

Alguns anos atras, uns 15 anos, fiz alguns desenhos improvisados que agora os encontrei e pensei em coloca-los no meu blog, espero que voces se divirtam...
(desculpem a minha falta de acentos...)

Menu cena da Lucia

2007-08-31T11:17:00.001-03:00

Entrate
+ Crostini toscani coi pomodori
Um classico da culinária toscana, pao tostado com azeite, alho e tomate
picadinho encima finemente temperado.
+ Crema di carote
Creme de cenouras finamente preparado e servido.

Acompanhado de vinho branco seco fermo.

Primi
+ Risotto di zucca
Risoto de arroz superfino com moranga finamente preparado com caldo vegetal, vinho branco e brandy e parmesão (o melhor que acharmos).

+ Risotto di fragole
Risoto de arroz superfino com morangos finamente preparado com caldo vegetal e um pouco de kirsch e creme de leite fresco e parmesão (o melhor que acharmos).

Servir em pratos rasos em modo combinado e decorados com alguns cubos de zucca crocantes e morango levemente cristalizado com açucar.

Acompanhado de vinho branco seco fermo.

Secondi
+ Verdure miste cotte al forno con mozzarella di bufalla
A idéia é preparar um misto de verduras da estaçao boas para o cozimento e o forno. Decoradas com cenouras cortadas 'finemente'.

+ Formaggi caprini e morbidi
Aquilo que conseguirmos encontrar no pao de açucar.

Servido em prato raso em modo a compor as verduras ao forno com um mix de queijos, acompanhado de vinho branco seco.

Dessert
Cantuccini al Vin Santo
Um biscoito classico toscano pra tuxar no vinho licoroso, vin santo.

Vinhos
Eu escolhi vinho branco seco pra regar a janta... na entrada poderíamos
ateh ter um tinto toscano ou romanholo... mas achei melhor não misturar os
tipos. Vai precisar encontrar o vin santo... mas nao deve ser coisa tão complicada assim acha-lo.

Cozinha
A cozinha vai ser gestida por Zé Colega e Majoca... o menu é autoria dos dois.
Buon apetito!

Cantucci e cantuccini

2007-08-30T10:56:00.000-03:00

Estou preparando um jantar em casa de amigos, então tive que fazer uma pequena pesquisa sobre um dessert famoso em Itália, os 'cantuccini di Prato. Eis algumas dicas uteis pra mim confeccionar esta famosa delicia gastronomica.
A parte histórica encontrei em uma das sessões de http://portalegiovani.comune.fi.it, a receita encontrei em http://www.cookaround.com/cucina/regionale/toscana.

Un po' di storia attorno i cantucci...
Anche se è consuetudine associare i cantucci alla città di Prato, poiché è lì che tradizionalmente si fanno, questi biscotti sono ormai diffusi in tutta la regione diventando così uno dei dolci toscani più caratteristici. Un tempo erano i biscotti da mangiare il giorno della festa, adesso non c’è casa toscana nella quale amici e parenti, a qualsiasi ora della giornata, non vengano accolti con i cantucci e un buon bicchiere di Vin Santo. Nella ricetta tradizionale compaiono farina bianca con lievito, zucchero, uova (anche tuorli), un pizzico di sale e naturalmente le mandorle. Per ottenere la tradizionale forma dei cantucci, che appaiono tagliati diagonalmente, si lavora l’impasto preparando un certo numero di “cordoncini” di pasta e si mettono nel forno caldo sopra una piastra ben unta. Molte sono le possibili varianti, nell’impasto si può aggiungere una scorza d’arancio, oppure anice per dare sapore, infine zafferano per rafforzare il colore giallo dei biscotti. Naturalmente l’abbinamento più naturale è quello col Vin Santo, un vino liquoroso prodotto con particolari tecniche soprattutto in Toscana, da uve Trebbiano e Malvasia. La tecnica di produzione implica la vinificazione di uve passite naturalmente ed un lungo processo d’invecchiamento che viene condotto in piccole botti di legno in appositi locali. Consigliamo il Vin Santo del Chianti Doc, colore che va dal giallo paglierino fino al dorato e all’ambrato, profumo etereo ed intenso, sapore armonico, vellutato, secco. Gradazione alcolica minima 15,5°, temperatura di servizio 13-15°. Ottimo insieme ai cantucci alle mandorle, panforte, pasticceria secca. L’itinerario turistico proposto si snoda tra il comune di Carmignano, con la bella villa medicea di Artimino da visitare insieme alla Tenuta di Capezzagna e alla pieve romanica di San Leonardo, e quello di Poggio a Caiano, sede di un’altra villa medicea affrescata da Pontormo e Andrea del Sarto.

Ricetta
Ingredienti
500 gr. di farina, 250 gr. di zucchero, 150 gr. di burro sciolto a bagnomaria, 200 gr. di mandorle dolci, 4 uova intere (di cui una per la spennellatura), una bustina di lievito per dolci, scorza di limone grattugiata.

Preparazione
Disporre la farina a fontana, aggiungere lo zucchero, le uova, la scorza di limone e il lievito, poi impastare con le mani aggiungendo il burro. L'impasto deve essere morbido; aggiungere le mandorle intere e lavorarlo ancora un po'. Dividere la pasta in filoncini della lunghezza della teglia del forno e metterli poi in forno caldo per circa 15 minuti. Dopo la cottura si tagliano i filoncini con taglio obliquo per dare al biscotto la forma caratteristica. Se si desidera biscotti più croccanti basta rimetterli in forno per cinque minuti.

Ricette della cucina italiana

2007-08-20T18:31:00.000-03:00

Di recente, facendo una ricerca su internet ho trovato un sito (http://dbricette.it) con più di 25 mila ricette, opera di un gruppo di persone organizzati da Giorgio Musilli, nel più spirito del free software. Loro hanno collezionato tutto questo materiale per la consultazione online e attraverso programmi con tutto il database scaricabili liberamente (purtroppo, l'unica nota dolente)... La cosa bella è che ha un piccolo motore di ricerca per ingredienti e altro dove si può avere varie ricette con quel ingrediente o altro (le ricette sono libere di copyright).
Volevo capire se le frittate di riso che la mia mamma fa in Brasile potevano avere una relazione con la cucina italiana... le ho trovato una serie di ricette molto belle e interessanti.
Link di consultazione delle ricette

Kandinsky pode ajudar a desenhar estruturas de informação complexas?

2007-07-22T13:41:00.000-03:00

Composition VIII 1923 (140 Kb); Oil on canvas, 140 x 201 cm (55 1/8 x 79 1/8 in); Solomon R. Guggenheim Museum, New York
Muitos anos atrás, comprei "Ponto, linha e Superfície" de Kandinsky, naquela época, internet não existia ainda, achei fascinante o texto mas ficou no porão. Neste livro, Kandinsky indaga as possíveis relações entre estes elementos e as estruturas sucessivas criando ou descobrindo uma semiótica e quem sabe uma semântica do desenho.

Ricominciando a disegnare

2007-07-12T13:21:00.000-03:00

Disegnando con Inkscape e Wacom Intuos2
Sto facendo una ricerca interessante su YouTube, dove ho trovato molti tutorials per inkscape e altri programmi grafici (gimp, photoshop, ...). L'importante adesso è prendere gusto nel fare disegni, anche se piccoli e veloci, ma in questo modo posso ritornare ai vecchi tempi.
Con inkscape riesco utilizzare la feature della pressione, cosa che rende molto belli i tratti...

Divario

2007-07-07T17:35:00.000-03:00

Caminhos E Dilemas
Existem caminhos e dilemas: tem quem os encontra e tem quem os percorrem... quem é mais sabio aquele que os encontra ou aqueles que os percorrem? mas se aqueles que os percorrem nao são capazes de encontra-los, poderíamos então dizer que são aqueles que os encontram? Resta saber se sao os caminhos ou os dilemas!

Guernica

2007-07-07T16:28:00.000-03:00

Picasso è stato uno dei più grandi pittori del XX secolo... questa animazione fatta da un brasiliano mi ha emozionato un tantino.

L'uso del tempo

2007-07-05T18:35:00.000-03:00

L'uso del tempo
Seneca Lucilio suo salutem
Fa' così, caro Lucilio: renditi veramente padrone di te e custodisci con ogni cura quel tempo che finora ti era portato via, o ti sfuggiva. Persuaditi che le cose stanno come io ti scrivo: alcune ore ci vengono sottratte da vane occupazioni, altre ci scappano quasi di mano; ma la perdita per noi più vergognosa è quella che avviene per nostra negligenza.
[...]
Mi domanderai forse come mi comporti io che ti dò questi consigli. Te lo dirò francamente: il mio caso è quello di un uomo che spende con liberalità, ma tiene in ordine la sua amministrazione; anch'io tengo i conti esatti della spesa.
[...]
Ma tu, fin d'ora, serba gelosamente tutto quello che possiedi; e avrai cominciato a buon punto, poiché - ci ammoniscono i nostri vecchi - «è troppo tardi per risparmiare il vino, quando si è giunti alla feccia». Nel fondo del vaso resta non solo la parte più scarsa, ma anche la peggiore. Addio.
(Epistulae morales ad Lucilium, I,1)